Джаз — род музыкального искусства, сложившийся в результате синтеза двух музыкальных культур, европейской и африканской, сперва в афроамериканском музыкальном фольклоре, впитавшем в себя африканские интонации и ритмы и некоторое влияние европейской гармонии, впоследствии выросшем в профессиональное музыкальное направление.
Оскар Эммануэль Питерсон — канадский джазовый пианист, композитор, руководитель трио, преподаватель и один из самых выдающихся пианистов — виртуозов джаза.
Ян Гарба́рек — норвежский джазовый саксофонист и композитор польского происхождения. Вырос в Осло. Выступает с начала 1970-х, получил мировое признание, в конце 1980-х создал «Группу Яна Гарбарека». Выступал в ансамблем с известными музыкантами, среди которых Кит Джаррет, Эберхард Вебер, Ральф Таунер, Терье Рюпдаль и др. Исполняет также симфоническую музыку — от импровизации на темы григорианских хоралов до музыки Гии Канчели и Тиграна Мансуряна.
Деррик Леон Грин — американский музыкант, фотограф, вокалист группы Sepultura.
Эл Грин — американский исполнитель в стиле ритм-энд-блюз, творчество которого образует перешеек между великой школой классического южного соула 1960-х и коммерчески ориентированным филадельфийским соулом 1970-х.
Билл Эванс — американский джазовый пианист и композитор.
Джерри Маллиган — американский джазовый саксофонист, композитор, аранжировщик, один из основателей стиля «кул-джаз». Крупнейший баритон-саксофонист, Маллиган содействовал уравниванию баритона в правах с другими представителями семейства используемых в джазовой музыке саксофонов.
Стефа́н Граппелли́ — французский джазовый скрипач, основавший вместе с гитаристом Джанго Рейнхардтом Quintette du Hot Club de France — один из первых чисто струнных джазовых коллективов.
Гарри Белафонте, полное имя Гарольд Джордж Белланфанти младший — американский певец, актёр и общественный активист, прозванный королём музыки калипсо. Его альбом «Calypso» (1956) на протяжении 31 недели удерживал первую строчку в Billboard 200 и первым в истории разошёлся тиражом свыше миллиона экземпляров.
Брайан Дуглас Уилсон — американский музыкант, прежде всего известный как основатель, автор песен, бас-гитарист, вокалист, клавишник и продюсер культовой американской группы The Beach Boys, обладатель «Грэмми» и номинант премий «Золотой глобус» и «Эмми». Уилсон также участвовал в проектах других музыкантов.
Гил Эванс — канадский и американский дирижёр и аранжировщик. Работал с эстрадными и джазовыми оркестрами.
Инструментальный рок — жанр рок-музыки, в котором преобладает игра на инструментах, а вокал используется редко или отсутствует. Был наиболее популярен в 1950—1960-х годах. Примеры инструментального рока можно найти практически в любом жанре. Наиболее сильно повлияли на инструментальный рок следующие исполнители: Джо Сатриани, Стив Вай, Линк Рей, Эрик Джонсон, Чак Берри, Surfaris, Дик Дейл, The Ventures, The Shadows, Джефф Бек, Дженнифер Баттен, Пол Гилберт, Лес Фрадкин, Booker T. and the M.G.’s, The Champs и Фрэнк Заппа.
Уэ́с Монтго́мери — американский джазовый гитарист, одна из наиболее значительных фигур в истории джазовой гитары, появившийся после таких влиятельнейших музыкантов, как Джанго Рейнхардт и Чарли Кристиан, и в свою очередь повлиявший на бесчисленное количество своих последователей.
Джон Смит Хёрт, более известный как Миссиси́пи Джон Хёрт — американский кантри-блюз-певец и гитарист.
Фри-джаз — стиль современной джазовой музыки, для которого характерен отход от принципов тональной организации музыкального материала, блюзовой последовательности аккордов, традиционной свинговой ритмики. Основной акцент делается на свободу импровизации, разнообразие выразительных средств, позволяющее максимально полно отразить интеллектуальную и чувственную составляющие музыки. Основу стиля заложили во второй половине 1950-х годов саксофонист Орнетт Коулмэн и пианист Сесил Тэйлор. Большое влияние на формирование фри-джаза оказали также поздние работы Джона Колтрейна, а в список основных «пионеров» стиля, помимо Коулмэна и Тэйлора, входят Сан Ра, Эрик Долфи, Альберт Эйлер, Арчи Шепп, Билл Диксон, Дон Черри, Фэроу Сэндерс, Рашид Али, Бартон Грин, Пол Блей, Артур Дойл.
Марк Айшем — американский музыкант и композитор. Известен своим творчеством в области электронной музыки и джаза, а также как автор музыки к кинофильмам. Является обладателем музыкальной премии «Грэмми» и телевизионной премии «Эмми». По вероисповеданию — саентолог.
Данн Хафф — американский музыкант, автор-исполнитель, сессионный музыкант и продюсер. За свою работу в качестве продюсера в жанре кантри-музыки, он получил несколько наград, включая премию «Музыкант года» в 2001 и 2004 годах на церемонии Country Music Association Awards и премию «Продюсер года» в 2006 и 2009 годах на церемонии Academy of Country Music. Он является отцом известной танцовщицы и автора-исполнителя Ashlyne Huff.
Га́бор Са́бо — американский джазовый гитарист венгерского происхождения. Один из первых смешал джаз с рок-музыкой и национальными мотивами. Габор Сабо в ранних 60-х известен своими экспериментами со звуком и инструментами: ещё до Джимми Хендрикса он стал использовать эффект обратной связи («фидбек»), раньше The Beatles применил ситар, внедрил латиноамериканские ритмы в музыку ранее Сантаны. Значительное влияние Габора Сабо на своё творчество признают такие музыканты, как Карлос Сантана, Джон Маклафлин, Робби Кригер и Ларри Корьелл.
Kind of Blue — студийный альбом американского джазового музыканта Майлза Дэвиса, записанный во время двух сессий, 2 марта и 22 апреля 1959 года, в нью-йоркской студии Columbia 30th Street Studio и выпущенный 17 августа того же года компанией Columbia Records. В создании пластинки принимали участие музыканты «первого великого» секстета Дэвиса, состоящего из саксофонистов Джона Колтрейна и Джулиана «Кэннонболла» Эддерли, пианиста Билла Эванса, басиста Пола Чемберса и барабанщика Джимми Кобба. Отчасти благодаря присоединению Эванса к его ансамблю в 1958 году, Дэвис продолжил модальное экспериментирование, начатое им в своём предыдущем альбоме, Milestones, выстроив Kind Of Blue полностью на концепции модальности, тем самым ещё больше дистанцировавшись от своего более раннего джазового стиля — хард-бопа.
Ларри Янг — американский джазовый органист. Первым начал применять подход модального джаза на своём инструменте. В то же время в 1960-х много работал и в характерном для большинства джазовых органистов своего времени стиле соул-джаз. Оказал влияние на становление фьюжна как участник ансамблей Майлза Дэвиса, The Tony Williams Lifetime (1969—1971), Джона Маклафлина. На сольных альбомах 1970-х годов разрабатывал тенденцию к объединению фанка и фри-джаза (фри-фанк). В период с 1960 по 1977 год записал 13 сольных альбомов, участвовал во многочисленных проектах других джазовых музыкантов.
