Та́нец — ритмичные, выразительные движения тела, обычно выстраиваемые в определённую композицию и исполняемые с музыкальным сопровождением. Танец, возможно, — древнейшее из искусств, оно отражает восходящую к самым ранним временам потребность человека передавать другим людям свои радость или скорбь посредством своего тела. Почти все важные события в жизни первобытного человека отмечались танцами: рождение, смерть, война, избрание нового вождя, исцеление больного. Танцем выражались моления о дожде, о солнечном свете, о плодородии, о защите и прощении. Танцевальные па ведут своё происхождение от основных форм движений человека: ходьбы, бега, прыжков, подпрыгиваний, скачков, скольжений, поворотов и раскачиваний. Сочетания подобных движений постепенно превратились в па традиционных танцев. Главными характеристиками танца являются ритм — относительно быстрое или относительно медленное повторение и варьирование основных движений; рисунок — сочетание движений в композиции; динамика — варьирование размаха и напряжённости движений; техника — степень владения телом и мастерство в выполнении основных па и позиций. Во многих танцах большое значение имеет также жестикуляция, особенно движения рук. Танец имеет разные средства выразительности:
- гармонические движения и позы,
- пластика и мимика,
- динамика — «варьирование размаха и напряжённости движений»,
- темп и ритм движения,
- пространственный рисунок, композиция,
- костюм и реквизит.
Теа́тр — зрелищный вид искусства, представляющий собой синтез различных искусств и обладающий собственной спецификой: отражение действительности, конфликтов, характеров, а также их трактовка и оценка, утверждение тех или иных идей здесь происходит посредством драматического действия, главным носителем которого является актёр.
Сильви́ Гилле́м — французская прима-балерина.
«Взбитые сливки» — трагикомический балет на музыку Рихарда Штрауса, поставленный Ратманским вначале как миниатюра в Королевском виннипегском балете, затем как номер для Международного конкурса артистов балета.
«Ба́рышня-крестья́нка» — балет Бориса Асафьева в трёх актах семи картинах. Либретто Николая Волкова по мотивам одноименной повести Александра Пушкина.
DANCE OPEN — ежегодный Международный Фестиваль балета, основанный в 2001 году в Санкт-Петербурге. Каждый год в нём принимают участие танцовщики и хореографы различных балетных трупп мира: Государственной парижской оперы, Stuttgart Ballet, Национального театра оперы и балета Украины, Большого театра России, Hamburg Ballet, The English National Ballet, The New York City Ballet, Мариинского театра, Михайловского театра, Берлинской государственной оперы, Dresden Semper Oper Ballet, San Francisсo Ballet, Американского театра балета и др.
Светла́на Алекса́ндровна Лу́нькина — российская артистка балета, солистка, затем прима-балерина Большого театра (1997—2013), с 2013 года танцует в Национальном балете Канады. Заслуженная артистка России (2008), лауреат приза «Бенуа танца» (2007).
Дэ́вид До́усон — британский хореограф в области классического балета. Его хореографический стиль придаёт работам сдержанную экспрессивность и эмоциональность, а также символичность и законченность сюжетных произведений. В его работах тело человека в единстве с музыкой как совершенный инструмент и высшее проявление гармонии. Его работы входят в репертуары многих ведущих трупп, исполняются в более чем 25 странах мира.
Гаспаро Анджолини, итал. Gasparo Angiolini, урождённый Доменико Мария Анджьоло Гаспарини, итал. Domenico Maria Angiolo Gasparini — балетмейстер, хореограф и композитор, работавший в различных театрах Италии а также в придворных театрах Вены и Санкт-Петербурга. Наравне с Ж.-Ж. Новерром — крупнейший мастер и теоретик театрального классицизма.
Балет как музыкальная форма получил развитие от простого дополнения к танцу, к конкретной композиционной форме, которая часто имела такое же значение, как и сопутствующий её танец. Зародившись во Франции в 17 веке, форма танца началась как театральный танец. Формально до 19-го века балет не получил «классического» статуса. В балете термины «классической» и «романтической» хронологически развернулись от музыкального использования. Таким образом, в 19-м веке классический период балета совпал с эпохой романтизма в музыке. Композиторы балетной музыки 17- 19-го веков, включая Жан-Батиста Люлли и Петра Ильича Чайковского, были преимущественно во Франции и России. Тем не менее, с увеличением международной известности Чайковский при жизни увидел распространение балетной музыкальной композиции балета в целом во всём западном мире.
Нью-Йорк Сити балет — балетная труппа, организованная в 1948 году Джорджем Баланчиным и Линкольном Кирстейном в Нью-Йорке.
«Тама́ра» — одноактная «хореографическая драма» Михаила Фокина по либретто и в оформлении Льва Бакста на музыку симфонической поэмы Милия Балакирева «Тамара» (1882) по одноимённой балладе Михаила Лермонтова (1841). Балет был создан для «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Премьера состоялась 20 мая 1912 года в Париже на сцене театра «Шатле», главные партии исполнили Тамара Карсавина и Адольф Больм.
Гала́нтная Евро́па — «балет, положенный на музыку» (опера-балет) в четырёх выходах с прологом композитора Андре Кампра на стихи Антуана де Ламотта, одно из первых произведений этого жанра. Хореография аттрибутирована танцовщику и хореографу Луи Пекуру. Спектакль был дан в первый раз 24 октября 1697 года в Париже, в театре Пале-Рояль на улице Сент-Оноре силами Королевской академии музыки.
Йо́рма Э́ло — финский хореограф, педагог, награждённый высшей государственной наградой для деятелей искусства — медалью «Pro Finlandia».
«Предзнаменова́ния» — одноактный балет в 4 картинах в постановке Л. Ф. Мясина на музыку Пятой симфонии П. И. Чайковского, либретто балетмейстера, сценография А. Массона. Впервые представлен труппой Русский балет Монте-Карло 13 апреля 1933 года в театре Опера Монте-Карло, Монте-Карло.
Хельги Томассон — художественный руководитель и главный балетмейстер Балета Сан-Франциско, бывший артист балета.
Уэйн Иглинг — канадский артист балета, который более двадцати лет танцевал в Королевском балете в Лондоне. Затем продолжил балетную карьеру в качестве хореографа и режиссёра, став художественным руководителем Национального балета Нидерландов с 1991 по 2003. В 2005 был назначен художественным руководителем Английского национального балета в Лондоне. Является международным хореографом и режиссером.
Чарльз Вейдман — хореограф, основоположник современного танца и педагог. Он известен как один из пионеров современного танца в Америке. Он хотел освободиться от традиционных движений танцевальных форм, популярных в то время, чтобы создать уникальный американский стиль движения. Он занимался хореографией с 1920-х годов до своей смерти в 1975 году. Наиболее известен своим сотрудничеством с Дорис Хамфри, с которой организовал школу и труппу, существовавшие под разными названиями до 1945 года. При этом, он много работал самостоятельно.
Айвор Форбс Гест — британский историк и писатель, специалист в области истории балета. Был председателем Королевской академии танца в течение двадцати трёх лет (1970—1993), а с 1993 года был её вице-президентом, а также секретарём и попечителем Фонда Рэдклиффа.
Сюжетный балет это форма балета, которая имеет сюжет и персонажей. Его появление относится к 18 веку. Обычно это постановка с декорациями и костюмами. Большинство романтических и классических балетов 19-го века были сюжетными. Среди самых известных – Жизель, Щелкунчик, Лебединое озеро. Для этих с. балетов балетмейстеры как правило создают их собственную хореографию, при этом сохраняя сюжет и музыку 19-го века. Кеннет Макмиллан и Фредерик Эштон были неоклассическими балетными хореографами, которые создали оригинальные сюжетные балеты в 20 веке.
