Баварские государственные собрания картин — объединение ряда коллекций немецкого и мирового искусства, находящихся в собственности Свободного государства Баварии и размещающихся преимущественно в Мюнхене.
Джо́тто ди Бондо́не — итальянский живописец и архитектор XIV века, один из первых представителей проторенессанса. Ключевая фигура в истории западноевропейского искусства. Преодолевая византийскую иконописную традицию, Джотто стал основателем итальянской школы живописи, разработал новый подход к изображению пространства. Произведениями Джотто вдохновлялись Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти.
«Ста́рая пинакоте́ка» — картинная галерея в Мюнхене. Является одной из самых известных галерей мира. В ней представлены произведения мастеров Средневековья до середины XVIII столетия. Напротив Старой пинакотеки находится Новая пинакотека с работами художников XIX — начала XX веков. В третьей пинакотеке Мюнхена — Пинакотеке современности — представлено искусство XX и XXI столетий.
Базилика Са́нта-Кро́че — базилика в центре Флоренции. Одна из самых популярных туристических достопримечательностей города. Самая крупная в мире францисканская церковь, знаменитая фресками Джотто и гробницами великих людей Италии.
«Лежащая девушка» — откровенная картина в жанре ню выдающегося живописца французского рококо Франсуа Буше. Варианты названия: Лежащая молодая девушка, Одалиска, Дама-кориката. Изображает Луизу О’Мёрфи, фаворитку короля Людовика XV. Картина известна в двух основных вариантах 1751 и 1752 годов, не считая многочисленных реплик и копий. Первая, «Светловолосая одалиска» (1751) хранится в музее Вальрафа-Рихарца в Кёльне, вторая «Светловолосая одалиска» (1752) в Старой пинакотеке в Мюнхене. Близкие варианты этой же композиции под названием «Тёмноволосая одалиска» имеются в парижском Лувре, в Музее изящных искусств Реймса. Это произведение Буше считается одним из самых провокационных во всей французской живописи XVIII века.
«Автопортрет в одежде, отделанной мехом» — последний из трёх больших живописных автопортретов Альбрехта Дюрера и самый известный из них. Считается самым личным, сложным и знаковым из всех автопортретов художника.
«Мадонна с гвоздикой», или «Мадонна с графином» — картина, атрибутируемая молодому Леонардо да Винчи, выдающемуся мастеру эпохи Высокого Возрождения в Италии. Предположительно, создана Леонардо в бытность его учеником в мастерской Верроккьо. Написана маслом на дереве. Хранится в Старой пинакотеке в Мюнхене и датируется примерно 1473 годом. В иных вариантах предлагается более поздняя датировка: 1478—1480 годы.
Таддео Гадди — живописец итальянского проторенессанса флорентийской школы. Ученик и последователь Джотто ди Бондоне, представитель семьи потомственных художников Гадди.
Мазо ди Банко — живописец итальянского проторенессанса флорентийской школы. «Джоттеск» — один из наиболее последовательных наследников Джотто ди Бондоне. Биографические сведения о нём крайне скудны, не сохранились даже подписанные и датированные произведения; его творчество реконструировано путём атрибуции некоторых стилистически близких произведений.
«Страна лентяев» — картина Питера Брейгеля Старшего. Написана в 1567 году. Оригинал находится в Старой пинакотеке Мюнхена.
Бернардо Дадди — живописец итальянского проторенессанса флорентийской школы. Джоттеск.
Капелла Перуцци — капелла церкви Санта-Кроче во Флоренции, которая знаменита фресками работы Джотто.
Ранняя итальянская живопись эпохи Возрождения является вершиной мирового художественного наследия. Проторенессанс в живописи связан со средневековьем, с романскими, готическими, византийскими традициями, этот период явился подготовкой Возрождения. Он делится на два подпериода: до смерти Джотто ди Бондоне и после. Период Раннего Возрождения охватывает собой время с 1420 по 1500 год. Период Высокого Возрождения простирается примерно с 1500 по 1527 год и Маньеризм — с 1525 по 1600 год. Эти даты являются приблизительными, потому что жизнь и творчество отдельных художников наложилось на разные упомянутые периоды.
Флорентийская школа живописи — известная художественная школа, созданная в итальянской Тоскане. Художники этой школы работали под влиянием реалистической стилистики, разработанной во Флоренции в XIV веке, во многом благодаря усилиям Джотто ди Бондоне. К представителям флорентийской школы относятся известные итальянские художники: живописцы, скульпторы, рисовальщики и архитекторы: Филиппо Брунеллески, Донателло, Микеланджело, Фра Анжелико, Боттичелли, Липпи, Мазолино, Мазаччо и многие другие.
«Мадонна Оньиссанти» — алтарная картина живописца итальянского проторенессанса Джотто ди Бондоне (1266—1337). Создана в период между 1306—1310 годами и предназначалась для главного алтаря церкви Оньиссанти во Флоренции. Хранится в коллекции Галереи Уффици во Флоренции.
Охота на бегемота и крокодила — картина маслом на холсте нидерландского художника Питера Пауля Рубенса (1577—1640). Она была написана в 1615 году, чтобы украсить Дворец Шлайсхайм, вместе с тремя другими работами, изображающими охоту на льва, волка и кабана. Цикл картин был разграблен из дворца во время Наполеоновских войн. Из этих полотен только «Охота на бегемота и крокодила» была возвращена в Мюнхен.
«Мальчики, поедающие виноград и дыню» — жанровая картина испанского художника Бартоломе Эстебана Мурильо, написанная в 1645—1650 годах. Полотно находится в музее Старая пинакотека в Мюнхене (Германия). Помимо религиозной тематики жанровая живопись встречается у Мурильо наиболее часто. Она в основном представлена живописными сценами с детьми-нищими в различных ситуациях, таких как «Дети, играющие в кости» или «Маленький нищий».
«Едоки пирожков», или «Мальчики, поедающие пирожки», — жанровая картина испанского художника Бартоломе Эстебана Мурильо, написанная в 1670—1675 годах. Полотно находится в музее Старая пинакотека в Мюнхене (Германия). Помимо религиозной тематики жанровая живопись встречается у Мурильо наиболее часто. Она в основном представлена живописными сценами с детьми-нищими в различных ситуацияк, таких как «Дети, играющие в кости» или «Маленький нищий».
Евгений Юрьевич Дыбский — современный художник. Живет и работает в Берлине и Москве. Живопись Дыбского построена на конструкции нелинейного визуального пространства и столкновении разнородных материалов.
Самоубийство Лукреции — картина, написанная маслом на липовой доске Альбрехтом Дюрером, подписанная и датированная 1518 годом. Сохраняется в коллекции Старой пинакотеки, Мюнхен. На ней изображена древнеримская героиня Лукреция, жена Луция Тарквиния Коллатина, в высоком и узком обрамлении, в акте самоубийства, чтобы избежать позора изнасилования своим двоюродным братом Секстом Тарквинием.
Медиафайлы на Викискладе
