Аяко Вакао — японская киноактриса, одна из популярнейших кинозвёзд японского кинематографа 1950-х — 1960-х годов, снимавшаяся в фильмах выдающихся режиссёров Кэндзи Мидзогути, Ясудзиро Одзу, Кона Итикавы, Тадаси Имаи, но особенно была любима и ценима режиссёром новой волны 1960-х Ясудзо Масумура, став его музой, которую он снял в 20 своих кинолентах.
Кодзабуро Ёсимура, также известен как Кимасабуро Ёсимура — японский кинорежиссёр и продюсер, представитель старшего поколения японских кинорежиссёров, работавший в «золотые годы японского кино». Обладатель ряда японских наград: императорского ордена Восходящего солнца, правительственной награды Ордена Культуры, кинопремий — журнала «Кинэма Дзюмпо» и «Майнити».
«Рассказ о командире танка Нисидзуми» — японский фильм, военная драма режиссёра Кодзабуро Ёсимуры, вышедший на экраны в 1940 году. Фильм, направленный на восхваление воинственного духа и выполнявший пропагандистские функции среди населения на оккупированных милитаристской Японией территориях.
Масахиро Макино, настоящее имя Масатада Макино — японский режиссёр, актёр, продюсер и сценарист кино и телевидения. Сын режиссёра и продюсера Сёдзо Макино, «отца-основателя японского кинематографа». На протяжении полувека работы в кинематографе снял более 270 полнометражных кинолент в различных жанрах — включая и сказки, и музыкальные комедии, но излюбленным для него был чисто японский киножанр дзидайгэки, в котором он считается одним из признанных мастеров.
«И всё-таки мы живём!» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи в 1951 году. Фильм сделан под ощутимым влиянием итальянского неореализма, в особенности киноленты «Похитители велосипедов» Витторио Де Сики.
«Дневник полицейского» яп. 警察日記, кэйсацу никки; англ. The Policeman's Diary, Part 1) — японский чёрно-белый фильм-драма с элементами комедии, поставленный в 1955 году режиссёром Сэйдзи Хисамацу по произведению Эйноскэ Ито. Жизнь провинциального городка, показанная на экране, кажется незатронутой внешним миром и кинолента чем-то близка своим повествованием к известным фильмам «Господин Спасибо» и «Хидэко, кондукторша автобуса». К концу того же 1955 года на экраны выйдет вторая часть «Дневник полицейского. Продолжение». Фильм номинировался на премию журнала «Кинэма Дзюмпо», однако по результатам голосования занял лишь шестое место.
«Бал в доме Андзё» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Кодзабуро Ёсимурой в 1947 году. «Бал в доме Андзё» был назван лучшим фильмом 1947 года на церемонии вручения премий журнала «Кинэма Дзюмпо». Кинолента занимает 34 место в списке 150-ти лучших японских фильмов по результатам голосования, проведённого в 1989 году среди читателей издания «Бунгэй сюндзю». А по опросам среди ведущих кинокритиков популярного японского журнала о кино «Кинэма Дзюмпо», проводившихся в 1995, 1999 и 2009 гг. с той же целью — создание списка лучших японских кинолент за всё время развития национального кинематографа, фильм неуклонно продвигался в рейтинге вверх: в 1995-м — 77 место; в 1999-м — 49 место; в 2008-м — 36 место.
«Орден» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Минору Сибуя в 1954 году.
Ёситаро Номура — японский кинорежиссёр, сценарист и продюсер, считающийся одним из пионеров японского кинонуара, поставивший ряд успешных криминальных драм на основе романов Сэйтё Мацумото. Создав за свою кинокарьеру 89 фильмов, в начальном периоде работал и в других жанрах, был режиссёром мюзиклов, мелодрам, комедий и самурайских лент. Фильмы Номуры часто содержали завуалированную критику японского общества.
«Беглец из прошлого», другое русское название — «Пролив голода» — японский чёрно-белый кинофильм, снятый режиссёром Тому Утида в 1964 году и вышедший в прокат в начале 1965 года. Эта трёхчасовая аллегорическая криминальная драма снята по мотивам романа Цутому Минаками и стоит плечом к плечу с лучшими фильмами 1960-х годов, а по теме и стилистике дополняет картину Куросавы «Рай и ад» (1963). Режиссёр в этой работе высказывает критическую точку зрения на послевоенное положение в Японии. Некоторые критики утверждают, что это один из лучших фильмов Тому Утиды, отмечая тонкую игру актеров и необычную структуру повествования. В 1999 году фильм занял почётное 3 место в опросе критиков журнала «Кинэма Дзюмпо», вознамерившихся определить сотню лучших японских фильмов XX века.
«Поздние хризантемы» — японский чёрно-белый фильм, психологическая драма режиссёра Микио Нарусэ, вышедший на экран в 1954 году. Фильм основан на трёх коротких рассказах писательницы Фумико Хаяси, опубликованных в 1948 году. Часто повторяющейся темой в фильмах Нарусэ была драма стареющей гейши. Микио Нарусэ создает острый, проницательный портрет старения, любви и одиночества. Эта кинолента представляет собой гуманистическое исследование трагикомического характера четырёх стареющих гейш в послевоенной Японии, которые с сожалением оглядываются на своё прошлое, но сохраняют внутреннюю стойкость, чтобы выжить в их нынешней проблемной жизни.
«Тайна» — японский фильм-драма режиссёра Миёдзи Иэки, вышедший на экраны в 1960 году.
«Сводные братья» (яп. 異母兄弟 Ибо-кё:дай) — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Миёдзи Иэки, вышедший на экран в 1957 году. Фильм поставлен по рассказу Торахико Тамия. На примере жизни одной семьи на протяжении четверти века авторы киноленты разоблачают феодальный характер семейного уклада в предвоенной Японии. Фильм отмечен Главным призом Международного кинофестиваля в Карловых Варах (1958).
«Обнажённое солнце», иной вариант перевода названия — «Голое солнце» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Миёдзи Иэки, вышедший на экраны в 1958 году. Первый фильм режиссёра Иэки в кинокомпании «Тоэй». Автором сценария выступил знаменитый Канэто Синдо. Повесть, которая легла в основу фильма, написана рабочим-железнодорожником Кадзутоси Кимурой, и не удивительно, что повсюду в нём ощущается дыхание железной дороги. Это рассказ о скромных делах скромных людей. Кинолента отмечена Молодёжной премией сенатора Западного Берлина по народному образованию за лучший юношеский игровой фильм 9-го Берлинского международного кинофестиваля, а также номинировалась на «Золотого медведя» того же киносмотра и на престижнейшую национальную кинопремию «Кинэма Дзюмпо».
«Удел человеческий» известен также под названием «Условия человеческого существования»(яп. 人間の條件, нингэн-но дзёкэн; англ. The Human Condition) — японская эпическая кинотрилогия режиссера Масаки Кобаяси, поставленная в 1959—1961 годах по одноименному роману в шести книгах Дзюмпея Гомикавы, который был опубликован в 1956—1958 годах. Каждый из трёх фильмов эпопеи разбит на две части, таким образом как и в книге Гомикавы 6 томов, в кинотрилогии Кобаяси 6 частей общей длительностью 9 часов 47 мин. Из-за своей почти 10-часовой продолжительности «Удел человеческий» входит в число самых длинных и амбициозных эпосов мирового кино. Три отдельных фильма следуют друг за другом в хронологическом порядке, и тем не менее, эстетически, они также представляют собой три различных фильма. Эпос Гомикавы транслировался как радиодрама до того, как был снят фильм, и к 1959 году в Японии было продано 2,5 миллиона экземпляров книги. Все три фильма пользовались большим успехом в национальном прокате. Сборы от показа первого фильма составили 304,04 млн иен, второго — 234,79 млн иен.
«Молния» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Микио Нарусэ, вышедший на экран в 1952 году. Фильм снят по роману писательницы Фумико Хаяси. Кинолента показывает взгляд Нарусэ на жизнь через множество женских переживаний. Портрет девушки, которая преодолевает неопределенность своих идей, чтобы найти свой собственный образ жизни на фоне послевоенной Японии.
«Быть матерью, быть женщиной» — японский чёрно-белый фильм-драма 1952 года, поставленный режиссёром Фумио Камэи по произведению известного писателя Сунао Токунаги. На съёмку этого фильма были истрачены 2 000 000 иен, полученных режиссёром в качестве компенсации при урегулировании трудового спора с кинокомпанией «Тохо». Режиссёр Камэи, покинув «Тохо» организовал студию «Кинута-пуро» и это была первой из его независимых кинопостановок. Так как денег, полученных от «Тохо» не хватало, режиссёр предложил отдать права на прокат фильма кинокомпании «Тоэй», которая вложила недостающие на постановку средства. Снятая в жанре хаха моно, эта кинолента рассказывает историю матери, жертвующей ради сына своим личным счастьем.
«Школа эхо», — японский чёрно-белый фильм-драма, снятый в 1952 году режиссёром Тадаси Имаи.
«Кровавый конец», иной вариант перевода названия — «Кровавая концовка» — японский исторический фильм-драма, созданный режиссёром Сацуо Ямамото в 1969 году. Кинолента снята по пьесе Дзиро Миёси, в которой рассказывается о реальных исторических событиях группы Мито-Тенгу, пытавшейся свергнуть сёгунат во время периода Бакумацу. Их политические устремления привели к бесчисленным убийствам, в том числе невинных людей из простых крестьян, которые встали на их пути.
«Прислушайтесь к голосам моря» яп. 日本戦歿学生の手記 きけ、わだつみの声: кикэ вадацуми но коэ, англ. Listen to the Voices of the Sea — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы в 1950 году, постановщиком которого выступил один из видных представителей независимого кинематографа Хидэо Сэкигава. Сценарий Кадзуо Фунабаси основан на письмах и дневниках студентов, погибших на фронтах Второй мировой войны. В 1949 году коллекция этих писем и дневников была издана книгой под названием «Слушайте голос морского бога», которая стала неожиданным бестселлером, предоставив гражданскому населению первый реальный взгляд на армию времён войны, а вскоре был выпущен этот фильм. В фильме рассказывается о последних днях отряда, состоящего из недавних студентов. Отряд в панике отступает на бирманском фронте.
Япония
