Штефан Лохнер, Стефан Лохнер, Мастер Штефан Кёльнский, Мастер алтаря покровителей Собора — немецкий живописец кёльнской школы переходного времени от интернациональной готики «мягкого стиля» к эпохе Северного Возрождения. Работая в Кёльне на западе Германии, Лохнер был одним из самых выдающихся немецких художников до Альбрехта Дюрера.
Ганс Гольбейн Старший, также Ханс Хольбайн Старший — немецкий рисовальщик, живописец и гравёр, старший представитель художественной семьи Гольбейнов, мастеров эпохи Северного Возрождения и Реформации.
Рогир ван дер Вейден — нидерландский живописец, наряду с Яном ван Эйком считающийся одним из основоположников и наиболее влиятельных мастеров ранненидерландской живописи. Представитель «готизирующего течения» в нидерландской живописи Северного Возрождения.
Дирк Баутс — нидерландский живописец эпохи Северного Возрождения. Вместе с Петрусом Кристусом и Хуго ван дер Гусом он принадлежит к поколению художников, опиравшихся на творчество Яна ван Эйка и Рогира ван дер Вейдена.
Робе́р Кампе́н — нидерландский живописец, предполагаемый родоначальник традиции ранней нидерландской живописи. Наставник Рогира ван дер Вейдена и Жака Даре. Один из первых портретистов в европейской живописи. Кампена отождествляют с Флемальским мастером.
Ма́ртин Шонга́уэр — выдающийся немецкий художник эпохи Северного Возрождения швабской школы: рисовальщик, живописец и гравёр. В Германии был известен под прозванием «Шваб» (Schwab). Мартин Шонгауэр был самым известным гравёром к северу от Альп до появления Альбрехта Дюрера, молодого художника, который собирал и копировал его произведения. Шонгауэр также — первый немецкий художник, ставший выдающимся гравёром своего времени.
Интернациональная готика — стилевое течение в искусстве готики в поздний период, в основном в Бургундии, Богемии и Северной Италии примерно с 1380-е по 1430-е годы, имевшее интернациональный характер.
Берлинская картинная галерея — известная картинная галерея в составе Государственных музеев Берлина и Фонда прусского культурного наследия, один из ведущих художественных музеев Европы, расположенный в берлинском Культурфоруме к западу от Потсдамской площади и обладающий великолепной коллекцией полотен XIII—XVIII вв. В коллекции галереи собраны признанные шедевры мировой живописи кисти таких мастеров, как: Альбрехт Дюрер, Лукас Кранах Старший, Боттичелли, Рафаэль, Тициан, Караваджо, Босх, Брейгель, Петер Пауль Рубенс и Рембрандт. Открыта в 1830 году и реконструирована в 1998 году. С 1890 года картинной галереей управлял выдающийся историк искусства и музейный деятель Вильгельм фон Боде, c 1904 года — Макс Фридлендер.
Изенгеймский алтарь, Иссенхаймский алтарь (нем. Isenheimer Altar, (фр. Le retable d’Issenheim, ou d’Isenheim — главное и самое знаменитое произведение немецкого художника эпохи Северного Возрождения Маттиаса Грюневальда из Ашаффенбурга и шедевр немецкой живописи. В настоящее время хранится в музее Унтерлинден на территории бывшего доминиканского монастыря в эльзасском городе Кольмаре во Франции.
Музей Унтерлинден — художественный музей в эльзасском городе Кольмар во Франции. Музей хранит значительную коллекцию произведений сакрального искусства от Средних веков до эпохи Возрождения. Музей расположен в бывшем доминиканском монастыре XIII века, секуляризированном во время Великой Французской революции и открывшемся как музей в 1849 году.
Пьетро ди Джованни д’Амброджо (итал. Pietro di Giovanni d'Ambrogio; известен из документов с 1410, по 1449 год — итальянский живописец периода кватроченто сиенской школы.
Ранняя нидерландская живопись — один из этапов Северного Возрождения, эпоха в нидерландской и, в частности, фламандской живописи, охватывающая в истории европейского искусства приблизительно столетие, начиная со второй четверти XV века. Искусство поздней готики сменяется в это время ранним Ренессансом. Если поздняя готика, появившись во Франции, создала универсальный язык художественной формы, в который внесли свою лепту и многие нидерландские мастера живописи, то в описываемый период на территории Нидерландов сформировалась чётко узнаваемая самостоятельная живописная школа, для которой была характерна реалистическая манера письма, нашедшая своё выражение прежде всего в жанре портрета.
«Снятие с креста» — алтарная картина фламандского живописца Рогира ван дер Вейдена, одна из вершин европейского изобразительного искусства XV века. В настоящее время хранится в мадридском музее Прадо.
«Портрет дамы» — миниатюрный портрет работы нидерландского художника Рогира ван дер Вейдена, написанный приблизительно в 1460 году в технике станковой живописи. Портрет состоит из геометрических фигур, которые формируют вуаль, вырезы платья, лицо и руки модели; свет освещает её лицо и головной убор. Контраст темноты и света увеличивает почти неестественную красоту модели, добавляя ей готической элегантности.
Пауль фон Ру́сдорф — 29-й великий магистр Тевтонского ордена с 1422 по 1441 год.
«Святое семейство» — картина немецкого живописца Мартина Шонгауера (1450/53—1491). Создана приблизительно между 1480 и 1490 годами. Хранится в Музее истории искусств, Вена.
«Страшный суд» — алтарный полиптих ранненидерландского живописца Рогира ван дер Вейдена, известный также под названием «Бонский алтарь». Работа, датируемая периодом 1445—1450 годов, состоит из пятнадцати картин, написанных на девяти дубовых досках . Картины полиптиха изображают сцену Страшного суда. На центральной доске, занимающей два ряда, изображён Иисус Христос с архангелом Михаилом, взвешивающим на весах человеческие души, которые отправляются либо к райским вратам на левом краю полиптиха, либо в ад на правом. Шесть боковых створок в сложенном виде изображают святых и донаторов.
Гаспар (Каспар) де Крайер — фламандский художник; мастер исторический и портретной живописи; представитель Антверпенской школы; способствовал распространению стиля Питера Пауля Рубенса — одного из основоположников искусства барокко.
«Чита́ющая Магдали́на», или «Чита́ющая Мари́я Магдали́на» , — наиболее известный из трёх сохранившихся фрагментов утраченной алтарной композиции Рогира ван дер Вейдена. Созданная около 1437 года для одной из брюссельских церквей, она представляла собой изображение Девы Марии с Младенцем и святыми. Мария Магдалина, отождествляемая в западной традиции одновременно с Марией из Вифании и с безымянной грешницей, совершившей помазание Христа, изображена отрешённой от мира и погружённой в чтение священной книги. О её прежней жизни напоминают богатые одежды, в частности, украшенная драгоценными камнями юбка из золотой парчи; с их роскошью контрастирует скромный головной убор, чья своеобразная форма должна, по-видимому, напоминать о восточном происхождении святой. Рядом с сидящей Магдалиной находится её традиционный атрибут — алебастровый сосуд с миром.
Петер Хеммель фон Андлау — эльзасский мастер витражей, работавший в Страсбурге.
Медиафайлы на Викискладе
Вход в Иерусалим и Тайная вечеря
Поцелуй Иуды
Бичевание Христа
Бичевание и коронование тернием
Воскресение
