Электронная музыка — группа музыкальных жанров, в которых при создании музыки используются электронные музыкальные инструменты, технологии и программное обеспечение на основе электронных схем, а также электроника общего назначения, такая как персональные компьютеры. Воспроизведение электронной музыки осуществляется с использованием громкоговорителей. К электронной относится музыка, созданная с использованием как электронных, так и электромеханических средств. Как специфическое направление в мире музыки оформилась во второй половине XX века и к началу XXI века широко распространилась в академической и массовой культуре.

Нью-Йоркская школа — объединение американских поэтов, художников, композиторов и хореографов, возникшее в конце 1950-х годов.

Эдга́р Варе́з — французский и американский композитор и дирижёр, один из пионеров электронной и конкретной музыки.

Джа́комо Анто́нио Доме́нико Мике́ле Секо́ндо Мари́я Пуччи́ни — итальянский оперный композитор, органист и хормейстер, один из ярких представителей «веризма» в музыке.

Жозе́ф Мори́с Раве́ль — французский композитор и дирижёр. Вошёл в историю как один из ведущих представителей музыкального импрессионизма.

Фрэнк Винсент Заппа — американский композитор, певец, мультиинструменталист, продюсер, автор песен, музыкант-экспериментатор, а также звуко- и кинорежиссёр. За более чем тридцатилетнюю карьеру охватил такие жанры, как рок, джаз, академическая и конкретная музыка. Выпустил более 60 студийных альбомов, которые записывал как со своей группой The Mothers of Invention, так и сольно.

Па́уль Хи́ндемит — немецкий композитор, альтист, скрипач, дирижёр, педагог и музыкальный теоретик.

Жюль Эмиль Фредерик Массне́ — французский композитор, получивший известность благодаря своим операм, которых насчитывается более тридцати. Чаще других ставились две оперы — «Манон» (1884) и «Вертер» (1892). Массне также писал оратории, балеты, произведения для оркестра, музыку к спектаклям, фортепианные пьесы, песни и другие музыкальные произведения.

Ге́нри Ка́уэлл — американский композитор, музыковед, педагог.

«Бу́ря» — пьеса Уильяма Шекспира, традиционно считается одной из последних в его творчестве, которые написаны Шекспиром от начала до конца. После первой сцены, происходящей на корабле в море во время бури, остальная часть истории разворачивается на отдалённом острове, где колдун Просперо, сложный и противоречивый персонаж, живет с дочерью Мирандой и двумя слугами: Калибаном, чудовищным дикарём, и Ариэлем, воздушным духом. Спектакль содержит музыку и песни, создающие атмосферу зачарованности на острове. В пьесе исследуется множество тем, включая магию, предательство, месть и семью. В акте IV свадебная маска является пьесой в пьесе, придавая зрелищности, аллегоричности и создавая возвышенный язык.

Густав Холст, при рождении Густавус Теодор фон Холст — английский композитор и педагог. Писал в различных жанрах, наиболее известное сочинение — оркестровая сюита «Планеты».

Роджер Хантингтон Сешнс — американский композитор, музыковед, педагог.
Пи́тер Зино́вьев, также встречаются варианты Пётр Зино́вьев и Пи́тер Зино́вьефф — британский инженер и изобретатель русского происхождения, наиболее известный созданием компании Electronic Music Studios, выпустившей в конце 1960-х синтезатор EMS VCS 3. Внук политика Л. А. Зиновьева и военной лётчицы С. А. Долгоруковой.

Этническая религия, наряду с местной (коренной) религией, термин, используемый в религиозных исследованиях для описания различных проявлений религии, которые связаны с той или иной этнической группой. Этнические религии часто отличаются от религий, которые утверждают, что не могут быть ограничены этническими или национальными рамками, таких, как христианство или ислам.

Эрл Бра́ун — американский композитор.
Билл Рассел — американский композитор, скрипач, историк джаза.

«Ионизация» — произведение Эдгара Вареза, сочинённое им в период с 1929 по 1931 год. Считается первой музыкальной пьесой, написанной только для ударных инструментов.
Графическая нотация — это представление музыки с помощью визуальных символов, выходящих за рамки традиционной нотной записи. Графическая нотация стала популярной в 1950-х годах, и её можно использовать как в сочетании с традиционной нотацией, так и вместо неё. Стилистические компоненты графической партитуры зачастую находятся под влиянием современных тенденций изобразительного искусства. Часто такой вид нотации можно встретить в экспериментальной музыке, где стандартная нотная запись иногда не может в полной мере выразить замысел композитора. Она также используется в произведениях, в которых желательно добиться алеаторического эффекта. Одним из родоначальников этой техники явился Эрл Браун, который вместе с Джоном Кейджем стремился освободить исполнителей от ограничений традиционной нотной записи и сделать их активными участниками процесса создания музыки.

«Лесные эскизы», опус 51 ― сюита из десяти коротких фортепианных пьес американского композитора Эдуарда Мак-Доуэлла, которая была написана во время пребывания композитора в Питерборо летом 1896 года. Каждая часть сюиты вдохновлена различными объектами и явлениями природы. «Лесные эскизы» уже в первое десятилетие после публикации завоевали популярность в США, а такие пьесы, как «К дикой розе» (№ 1) и «К водяной лилии» (№ 6), стали одними из самых известных произведений Мак-Доуэлла ― так, музыкальный историк Джон Ф. Порт назвал пьесу № 6 «одним из самых изысканных и совершенных текстов, которые Мак-Доуэлл когда-либо сочинял для фортепиано». В то время как некоторые пьесы из сюиты примечательны использованием импрессионистских приемов, изображающих природу Новой Англии, другие основаны на элементах индейской музыки; также в некоторых частях произведения чувствуется влияние музыки юга США.

«Взлетающий жаворонок» ― одночастное произведение английского композитора Ральфа Воан-Уильямса, создание которого было навеяно одноимённым стихотворением Джорджа Мередита, сочинённым в 1881 году. Первоначально, в версии 1914 года, пьеса была предназначена для скрипки и фортепиано, однако после Первой мировой войны Воан-Уильямс переработал её в сочинение для скрипки с оркестром: этот вариант композиции, получивший в наши дни большую известность, был впервые исполнен в 1921 году. Произведение имеет подзаголовок «Романс», которым Воан-Уильямс предпочитал обозначать медленную и глубоко лирическую музыку созерцательного характера.