Пейза́ж — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является первозданная либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Современные представления о пейзаже формировались на протяжении столетий с развитием художественных идей, пространственных представлений и приёмов изображения. В пейзажном произведении особое значение придаётся построению перспективы, передаче состояния атмосферы, воздушной и световой среды, их изменчивости.
Алекса́ндр Алекса́ндрович Киселёв (1838—1911) — русский живописец-пейзажист, активный участник Товарищества передвижных художественных выставок, академик и действительный член Императорской академии художеств.
Иван Иванович Ендогуров — русский живописец, график, акварелист, член Товарищества передвижных художественных выставок. Принадлежал к числу блестящих художников XIX века, главным творческим направлением которых был лирический пейзаж. Картины художника представлены в Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), Государственной Третьяковской галерее (Москва), во многих региональных музеях и галереях России, странах ближнего и дальнего зарубежья, а также частных собраниях. Старший брат акварелиста С. И. Ендогурова (1864—1894).
Вардгес Акопович Суренянц — армянский живописец, график, театральный художник и теоретик искусства. Старший из группы крупных представителей армянского искусства конца XIX начала XX веков.
Никола́й Никано́рович Дубовско́й — живописец русской пейзажной школы рубежа XIX и XX веков, видный общественный деятель, член и впоследствии один из руководителей Товарищества передвижников — самого значительного из русских художественных объединений XIX века, сыгравшего выдающуюся роль в развитии русского изобразительного искусства.
Станислав Юлианович Жуко́вский — русский художник польского происхождения, пейзажист, передвижник, испытавший влияние французских импрессионистов. После революции эмигрировал, проживал в Польше, погиб в нацистском концлагере.
Юлиус Маржак — чешский художник-пейзажист. Представитель романтического и реалистического направлений в живописи.
Антонин Хитусси — чешский художник.
Дми́трий Эми́льевич Марте́н — русский художник, живописец-пейзажист, график. Член Московского общества любителей художеств и Московского товарищества художников.
Переплётчиков Васи́лий Васи́льевич — русский живописец, пейзажист, график. Работал в традициях поздних передвижников. Развивал в пейзажах национальный, типический мотив русской природы.
Арка́дий Алекса́ндрович Рыло́в — русский и советский живописец-пейзажист, график и педагог.
Алексей Еремеевич Карев — российский советский живописец, график и педагог, член Ленинградского Союза советских художников, внёсший существенный вклад в формирование ленинградской пейзажной школы.
«Март» — хрестоматийный пейзаж русского художника Исаака Левитана (1860—1900), созданный в 1895 году. Хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве. Размер — 60 × 75 см. Картина была написана Левитаном в марте 1895 года, когда он жил в усадьбе Горка, находившейся в Вышневолоцком уезде Тверской губернии.
Эллен Теслефф — финская художница и график, одна из первых в Финляндии художниц-экспрессионистов.
Ленинградская пейзажная школа, — группа живописцев, работавшая в 1930-х — 1940-х. Определение «ленинградская пейзажная школа 1930-х — 1940-х годов» — было предложено искусствоведом А. И. Струковой в её диссертации и книге «Ленинградская пейзажная школа 1930—1940-е годы». Ранее в 1971 году Л. В. Мочалов в статье о В. Пакулине называл имена художников, объединённых, по его выражению, «ленинградской пейзажной традицией, сложившейся в Ленинграде во второй половине тридцатых годов» — среди них, «в первую очередь», Н. Тырса, В. Гринберг, А. Ведерников, к ним, по мнению Мочалова, примыкал и В. Пакулин. Термин «ленинградская пейзажная школа» по отношению к В. Гринбергу, Н. Тырсе, Н. Лапшину, А. Успенскому, А. Ведерникову, В. Пакулину и «отчасти» А. Русакову использовался Мочаловым во вступительной статье к каталогу выставки работ В. Гринберга (1976). Позднее Мочалов использовал выражение «ленинградский пейзаж конца 1920—1930-х годов» и «Ленинградская живописная „школа“ 1920—1930-х годов». В своём обзоре «Городской пейзаж ленинградских художников 1930-х — 1940-х годов» (1981) искусствовед П. Ефимов называет круг ленинградских художников, преимущественно работавших в жанре пейзажа, «ленинградская школа городского пейзажа», «ленинградская пейзажная школа». По определению А. Морозова это «своеобразная школа камерного пейзажа, возникшая в Ленинграде». Искусствоведы А. Дмитренко и Р. Бахтияров называют эту группу художников школой «ленинградского камерного пейзажа». По мнению М. Германа (1989), о «„ленинградской школе“ 1930-х годов» нельзя говорить «как о цельном, концентрированном явлении с общими корнями, принципами и целями». С последним согласен и С. Даниэль (2001).
Антонин Гудечек — чешский художник-пейзажист. Действительный член Чешской академии наук, словесности и искусств.
Ленинградская пейзажная живопись — устоявшееся понятие, относящееся к живописи как к одному из видов изобразительного искусства Ленинграда 1917-1990 годов и охватывающее творчество нескольких поколений художников Ленинграда в жанре пейзажа. Одно из наиболее значительных явлений в российской советской пейзажной живописи XX века.
Плеяда советских художников — широкая творческая группа молодых художников, выпускников художественных школ 1920-х годов, преимущественно лирико-романтической ориентации, работавшая между периодами авангарда и тоталитарного искусства. Каждое десятилетие начала XX века выдвигало новые творческие задачи, а вместе с ними и новую плеяду художников. Советские художники 1920—1930-х годов объединялись искусствоведами и историками искусства по образованию у учителей эпохи авангарда, совместному участию в выставках того периода и тематических коллекциях. Объединение художников по этому принципу используется в тематических выставках и экспозициях музеев
Казимир Антонович Стабровский ;(21 ноября 1869, деревня Крупляны, Минская губерния ― 8 июня 1929), Гарволин, Мазовецкое воеводство — российско-польский живописец, педагог, первый директор Академии изящных искусств в Варшаве.
«Московская улица XVII века в праздничный день» — картина русского художника Андрея Рябушкина (1861—1904), оконченная в 1895 году. Находится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Размер — 204 × 390 см. На картине, относящейся к историко-бытовому жанру, изображена сцена из столичной жизни XVII века: возвращаясь после церковной службы, нарядно одетые горожане идут по улице, покрывшейся водой из-за осенней распутицы.
