Тэйноскэ Кинугаса — японский кинорежиссёр.
Со Ямамура, также Сатоси Ямамура, настоящее имя Хиросада Кога — японский актёр театра, кино и телевидения, также режиссёр нескольких фильмов. Лауреат ряда кинематографических премий за лучшую мужскую роль и режиссёрский дебют, а также нескольких государственных наград.
Сацуо Ямамото . — японский кинорежиссёр и сценарист. Общепризнанный социальный критик и полемист, длительное время связанный с японской компартией, считается ярким представителем так называемой «социалистической школы». Ямамото провёл предвоенные годы в прогрессивной, ориентированной на Запад студии PCL. В послевоенные годы был одним из зачинателей движения «независимых». С 1948 года был членом Коммунистической партии Японии. В его фильмах зачастую изображена жестокость японской военщины до и во время Второй мировой войны. Он также обращался к теме послевоенной коррупции в японских корпорациях и больницах.
«Голубые горы» — японский чёрно-белый фильм-драма в двух частях, поставленный режиссёром Тадаси Имаи в 1949 году. Экранизация одноимённого романа 1947 года писателя Ёдзиро Исидзаки.
«И всё-таки мы живём!» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи в 1951 году. Фильм сделан под ощутимым влиянием итальянского неореализма, в особенности киноленты «Похитители велосипедов» Витторио Де Сики.
«Посёлок безумных» — чёрно-белый фильм-драма с элементами комедии режиссёра Минору Сибуя, вышедший на экраны в 1957 году. Экранизация романа Минора Кида о жизни маленькой крестьянской общины.
«Побег на рассвете» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Сэнкити Танигути в 1950 году. Кинолента создана на основе романа «Биография женщины» писателя Тайдзиро Тамуры. Этот фильм, пользовавшийся большим успехом в японском прокате 1950 года, показывает жестокость японской армии и отдельных солдат, исковерканных бесчеловечной армейской жизнью. В 1950 году на конкурсе лучших фильмов, проводившемся газетой «Токио симбун» занял первое место.
«Барабан в ночи», в ином переводе — «Ночной барабан» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1958 году. По мотивам трагической пьесы «Стучи, барабан, над волнами реки Хори» Мондзаэмона Тикамацу. Кинолента, первоначально называвшаяся «Прелюбодеяние», по настоянию комитета по контролю и соблюдению норм нравственности в кино была переименована в «Барабан в ночи». Как видно из первоначального названия фильма в центре трагедии находится супружеская измена. В фильме скрыто критикуется феодальная мораль и обычаи, кодекс самурайской чести и система, согласно которой все правители со своими подчинёнными должны были через год уезжать жить в Эдо, что приводило к трагическим разрывам между мужьями и жёнами, распаду основы общества — семьи. Этой лентой Имаи положил начало реализму в жанре дзидайгэки.
«Мрак среди дня», — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1956 году. Кинолента снята по книге Хироси Масаки «Судья». В ней Масаки, являвшийся адвокатом по делу об убийстве престарелых супругов Якай, анализируя это дело, разоблачает жестокость и несправедливость полиции и суда, приводит доказательства невиновности четырёх из пяти обвиняемых. Фильм стал общественным событием. В результате чего реальных обвиняемых признали невиновными, а фильм положил начало критике суда с экрана, что было ранее запрещено.
Юко Мотидзуки, настоящее имя: Миэко Судзуки ; родилась 28 января 1917 года в Йокогоме, префектура Канагава, Япония — умерла 1 декабря 1977 года. Японская характерная актриса театра и кино, политик. Представляла Японскую социалистическую партию в Палате представителей.
«Рис», другое название — «Люди риса» — японский фильм-драма режиссёра Тадаси Имаи, вышедший на экран в 1957 году. Режиссёр Имаи снял социальную драму, в которой показал картины нищеты, царящей в японской деревне 1950-х годов, и выведены образы молодых крестьян, не находящих выхода из создавшегося положения. Кинолента названа лучшим фильмом года на церемониях вручения трёх наиболее престижных японских кинопремий: «Кинэма Дзюмпо», «Майнити» и «Голубая лента». Фильм также номинировался на Золотую пальмовую ветвь 10-го Каннского кинофестиваля.
«Японская трагедия», иной перевод названия — «Трагедия Японии» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Кэйсукэ Киноситы, вышедший на экран в 1953 году. Мрачный портрет послевоенной Японии и история самопожертвования матери. Благодаря мастерскому переплетению художественного повествования с ретроспективными воспоминаниями героини и материалами кинохроники, Кэйсукэ Киносита показывает проницательный отчёт о личных жертвах войны. В этой своей работе режиссёр ставит под сомнение единство внутри основной социальной ячейки — семьи — в тяжёлые времена, которые переживала послевоенная Япония.
«Сёстры» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Миёдзи Иэки, вышедший на экран в 1955 году. В киноленте, снятой по рассказу Фуми Куроянаги, описана жизнь семьи служащего гидростанции в горах, но главное внимание авторы уделяют жизни его дочерей-студенток. Режиссёр Иэки позаботился о том, чтобы молодые актрисы Хитоми Нодзоэ и Хитоми Накахара, исполнившие роли сестёр, смогли в полную меру проявить свойственную им жизнерадостность, которую можно уподобить свежести только что снятых плодов. Фильм искрился молодостью и юмором — теми качествами, которые составляют особенность творчества Иэки.
«Утро семьи Осонэ» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Кэйсукэ Киноситы, вышедший на экран в 1946 году. Первый фильм Киноситы после окончания Второй мировой войны — рассказ о либерально мыслящей японской семье, раздираемой войной и империалистической политикой.
«Памятник лилиям», в иных переводах: «Обелиск Красных лилий», «Башня лилий» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы режиссёром Тадаси Имаи и вышедший на экран в 1953 году. Кинолента рассказывает о трагической судьбе девушек-школьниц, погибших во время боёв на острове Окинава в последние дни Второй мировой войны. Фильм дал невиданный с момента возникновения японского кино доход в 200 с лишним миллионов иен, что помогло оправиться кинокомпании «Тоэй», стоявшей на грани банкротства.
«Блестящие дни нашей жизни» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре криминальной драмы с элементами нуара и мелодрамы в 1948 году режиссёром Кодзабуро Ёсимурой. На экране показана жизнь и любовь в развращённом послевоенном Токио, когда молодая пара борется против мафии. Первый фильм в истории японской кинематографии, в котором на экране показан настоящий поцелуй. Подчиняющаяся новым оккупационным властям, цензура вырезала некоторые кадры. Причина заключалась в том, что фильм, по сути бандитский триллер о валютных спекулянтах на чёрном рынке, как показалось цензорам, намекал на то, что Япония превращается в «долларовую колонию» США.
«Окровавленное копьё на горе Фудзи» — японский чёрно-белый фильм в жанре дзидайгэки, траги-драмы с лёгкими комедийными интонациями, поставленный режиссёром Тому Утидой, и вышедший на экраны в 1955 году. Это первый фильм Утиды после многих лет отсутствия в японском кино. Римейк фильма 1927 года, который должен был ставить Хироси Симидзу. Сам Симидзу, а также Одзу, Мидзоути и Дайскэ Ито помогали Утиде в работе. Критики отмечают, что в этой постановке чувствуется влияние пионера самурайских фильмов Ито, а также сценариста и режиссера Мансаку Итами частично в детальной прорисовке персонажей, частично в мастерски созданном, постепенно нарастающем саспенсе. Так же, как Итами, Утида фокусирует внимание не на самых, казалось бы, эффектных персонажах, тут драма сосредоточена на слугах, в то время как их хозяин глупец и пьяница. У Утиды получилось спокойное и внятное самурайское роуд-муви с поразительно мрачным финалом. В роли копьеносца Гонпати выступил популярный актёр фильмов жанра дзидайгэки Тиэдзо Катаока. В киноленте также приняли участие его дети: сыновья Эйдзиро Катаока, Мотохару Уэки и дочь Тиэ Уэки.
«Здесь есть источник», в иных переводах: «Здесь бьёт родник», «Источник здесь» — японский чёрно-белый фильм-драма, снятый видным деятелем независимого кинопроизводства, режиссёром Тадаси Имаи, и вышедший на экран в 1955 году. В киноленте показана тяжёлая история борьбы, которую ведёт филармония префектуры Гумма за развитие культуры.
«Одна ночь господина» ; англ. Lord for a Night) — японский комедийный фильм, поставленный в 1946 году одним из пионеров японского кинематографа, режиссёром Тэйноскэ Кинугаса. То, что режиссёр в данной своей работе обратился к периоду Мэйдзи не случайно. Кинугаса за свою предшествующую 1946 году карьеру был приверженцем жанра дзидайгэки. После высадки армий генерала Макартура японцам было запрещено снимать дзидайгэки, так как считалось что фильмы данной тематики прославляют милитаризм. В то же время новыми оккупационными властями, держащими под контролем в том числе и кинематограф, не приветствовалось и создание комедий на современную тему, считалось что они могут носить подрывной характер. В таких условиях, режиссёр Кинугаса был вынужден выбрать нейтральный период для своей комедии и он предпочёл остановить свой выбор на 1886 годе. Фильм высмеивал феодальные порядки и утверждал идею необходимости установления новых, демократических отношений между людьми. Он имел огромный успех у зрителей и был отмечен как лучший фильм 1946 года на 1-й церемонии награждения премий «Майнити».
«Тёплое течение» — японский чёрно-белый фильм-драма с элементами мелодрамы, поставленный по роману Кунио Кисиды режиссёром Кодзабуро Ёсимурой в 1939 году. Фильм состоит из двух частей. Названия частей: «Тёплое течение. Часть первая — Кэйко» (яп. 暖流 前篇 啓子の巻, данрю дзэмпэн кэйко но маки; «Тёплое течение. Часть вторая — Гин».
Япония
Медиафайлы на Викискладе
