Симо́н Вуэ́ — французский живописец академического направления, портретист, мастер аллегорических картин и декоратор интерьера. С 1627 года — «первый живописец короля» Людовика XIII.
Маргерит Жерар — французская художница, ученица Фрагонара.
Жан-Антуа́н Ватто́ — французский живописец и рисовальщик, академик Королевской академии живописи и скульптуры ; выдающийся мастер, «один из создателей стиля французского Регентства» и основоположников искусства рококо. За недолгий период творческой жизни, большая часть которой прошла в Париже, Ватто оставил богатое наследие: около тысячи рисунков и более 200 картин; из числа последних, помимо пейзажей, портретов, мифологических, религиозных, батальных и бытовых сцен, наибольшую известность ему принесли так называемые галантные сцены — групповые изображения фигур в парковом пространстве. Большое влияние на Ватто имели достижения художников предшествующих эпох — представителей фламандской, французской и итальянских школ с одной стороны и реалии современной ему культуры — с другой.
Ла Гир :
- Ла Гир — прозвище соратника Жанны д’Арк;
- Ла Гир, Этьен де — французский художник;
- Ла Гир, Лоран де — французский художник, сын Этьена де Ла Гира;
- Ла Гир, Филипп де — французский математик и астроном, сын Лорана де Ла Гира;
- Ла Гир, Габриэль-Филипп де — французский математик, сын Филиппа де Ла Гира;
- Ла Гир, Жан-Николя де — французский ботаник, сын Филиппа де Ла Гира.
Клод Жилло́, устар.: Клод Гилло — французский художник-декоратор, рисовальщик, живописец и гравёр, академик Королевской академии живописи и скульптуры ; видный представитель стиля Регентства, один из предтеч искусства рококо. Учитель Антуана Ватто, Никола Ланкре, Филиппа Пильмана, Франсуа Жуллена. Его называли «Мастером Ватто».
Шарль Лебре́н, Ле Брен, Лебрён, Лебрюн — французский живописец, рисовальщик и теоретик искусства; один из основоположников, идеологов и главных представителей классицистического «большого стиля» эпохи царствования Людовика XIV. Инициатор учреждения и один из первых двенадцати академиков — «старейшин», ректор и директор Королевской академии живописи и скульптуры, первый живописец короля, учредитель Французской академии в Риме, директор королевской Мануфактуры гобеленов в Париже. Главный автор внутреннего оформления большого Версальского дворца и знаменитой Зеркальной галереи.
Жак-Лора́н Ага́с — швейцарский художник.
Никола́ де Ларжилье́р, Николя́ де Ларжилье́р — французский живописец, один из наиболее значимых мастеров парадного придворного портрета «большого стиля» эпохи правления Короля-Солнце Людовика XIV, последующего периода Регентства и начала рококо.
Себастьян Бурдо́н — французский живописец, рисовальщик и гравёр, представитель академического классицизма; один из первых двенадцати академиков — «старейшин» Королевской академии живописи и скульптуры в Париже (1648).
Жан Рау́ — французский живописец, академик Королевской академии живописи и скульптуры ; представитель раннего рококо, мастер жанра мифологического портрета.
Жан-Франсуа́ де Труа́, Жан-Батист-Франсуа де Труа — французский живописец, сын и ученик Франсуа де Труа. Рисовальщик-орнаменталист и мастер картонов для шпалер. Oдин из наиболее одарённых и разноплановых художников раннего рококо. Академик и профессор Королевской Академии живописи и скульптуры в Париже, с 1738 года директор Французской академии в Риме. Портреты работы художника имели огромный успех, их называли «картинами моды».
Короле́вская Акаде́мия жи́вописи и скульпту́ры — историческая академия художеств в Париже, одно из первых высших учебных заведений подобного рода в Европе, важнейшее в дореволюционной Франции государственное учреждение для кадровых подготовки и управления в области изобразительных искусств.
Луи-Леопольд Буальи, также Буайи либо Буайли — французский живописец, рисовальщик и литограф сентиментально-салонного направления периода правления Директории (1795—1799).
Музей изящных искусств в Руане — французский музей изобразительных искусств; один из крупнейших музеев в Нормандии. Расположен в историческом центре Руана в здании, полная реконструкция которого была завершена в 1994 году. Постоянная экспозиция музея представлена в 60 залах; наиболее значимыми считаются коллекции XVII и XIX веков.
Жан-Бати́ст Удри́ — французский живописец, рисовальщик и гравёр, академик Королевской академии живописи и скульптуры ; выдающийся анималист стиля рококо, один из ведущих художников-декораторов первой половины царствования Людовика XV.
Жак де Лажу — живописец-пейзажист, декоратор, рисовальщик-орнаменталист французского рококо. С 1721 года член Королевской академии живописи и скульптуры.
«Гитарист», также «Серенада» и «Меццетен» — картина французского живописца Антуана Ватто, различными исследователями датируемая периодом от 1714 до 1717 годов. В прошлом картина имела хождение в нескольких частных коллекциях, прежде чем оказаться в собственности сына короля Луи-Филиппа I Генриха Орлеанского, герцога Омальского; как часть коллекции герцога Омальского в усадьбе Шантийи картина была завещана в собственность Института Франции в 1884 году. В настоящее время картина является частью собрания музея Конде. Техника исполнения произведения — масляная живопись по дереву, размер полотна — 24 × 17 см.
«Обеспокоенная возлюбленная» — картина французского живописца Антуана Ватто, обычно датируемая периодом от 1715 до 1720 годов. Картина представляет собой миниатюрную — размером 24 × 17,5 см — однофигурную композицию, на которой художник изобразил молодую девушку, сидящую на скамье посреди парка и придерживающую сорванные розы.
«Актёры Французского театра», также «Кокетки» — картина французского живописца Антуана Ватто, различными исследователями датируемая в пределах от 1711 до 1718 годов. Является частью собраний Эрмитажа в Санкт-Петербурге, выставляется в зале № 284 на втором этаже Зимнего дворца. Техника исполнения произведения — масляная живопись на дереве, размер — 20 на 25 см. Картина представляет собой компактную полуфигурную композицию на стыке портретной и жанровой живописи, испытавшую влияние венецианской школы, братьев Ленен и наставника Ватто Клода Жилло; в отличие от многих галантных сцен, живописец изобразил пять фигур — двух мужчин, двух женщин и негритёнка между ними — на гладком тёмном фоне вместо обычного пейзажного.
«Великодушие Сципиона», также «Воздержанность Сципиона» — картина французского живописца Никола Пуссена, написанная в 1640 году. Изначально Пуссен исполнил композицию по заказу аббата Джан Марии Рошоли, секретаря папы Римского Урбана VIII. Сменив нескольких владельцев, в первой половине XVIII века «Великодушие Сципиона» перешло в коллекцию британского сановника сэра Роберта Уолпола и находилось в его резиденции Хоутон-холл; как часть коллекции Уолпола полотно была приобретено в 1779 году для российской императрицы Екатерины II и на протяжении последующих полутора веков находилось в Эрмитаже в Санкт-Петербурге. В 1930 году «Великодушие Сципиона» было передано в собрание Государственного музея изящных искусств в Москве, где и находится в настоящее время. Техника исполнения картины — масляная живопись на холсте, размер полотна — 114,5 × 163,5 см.
Медиафайлы на Викискладе
Геракл и Омфала
Тезей
Любовный союз Мира и Справедливости
Смерть Адониса
Похищение Европы
Вознаграждение Иова
Суд царя Соломона
Христос в Эммаусе
Апостол Пётр, исцеляющий больных
Обращение апостола Павла
Аллегория регентства Анны Австрийской
Аллегория астрономии
Аллегория грамматики
Аллегория арифметики
Персидский царь Кир Великий
Мадонна с младенцем
