Жи́вопись — наиболее популярный и прославленный в европейской культуре вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твёрдую поверхность. Основным выразительным средством живописи является цвет.
Пейза́ж — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является первозданная либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Современные представления о пейзаже формировались на протяжении столетий с развитием художественных идей, пространственных представлений и приёмов изображения. В пейзажном произведении особое значение придаётся построению перспективы, передаче состояния атмосферы, воздушной и световой среды, их изменчивости.
Гохуа — термин для обозначения техники и стиля традиционной китайской живописи, в которой используются минеральные и растительные водяные краски и тушь на шёлке или бумаге.
Тушь — краска, различных цветов, ранее брусковая чёрная краска, разных оттенков, приготовленная из сажи.
Мога́о — крупнейшая пещера раннебуддийского пещерного храмового комплекса Цяньфодун, воздвигнутого в 353—366 гг. н. э. в 25 км от оазиса Дуньхуан, провинция Ганьсу, Китай. Цяньфодун, чаще называемый Могао по главной пещере, объединяет 492 святилищ, которые украшались фресками и скульптурами на протяжении целого тысячелетия (IV—XIV вв.). В настоящее время пещеры являются популярным туристическим направлением, и некоторые из них открыты для посещения.
Ямато-э (яп. 大和絵) — стиль японской живописи, распространённый в периоды Хэйан (794—1185) и Камакура (1185—1333) и противопоставляемый «китайской живописи», именуемой «кара-э» или «тан-э» (яп. 唐絵). В подавляющем большинстве случаев представлены изображениями на раздвижных дверях фусума и ширмах бёбу, тематика картин — повседневная жизнь японцев и японские пейзажи. Многие работы мастеров стиля ямато-э не подписаны, поэтому их точная атрибуция затруднена. Кроме того, многие работы, созданные до середины XII века, утеряны и известны только по описаниям.
Джузеппе Кастильоне — итальянский монах-иезуит, миссионер и придворный художник в Китае.
Жэнь Жэньфа — китайский художник.
Колори́т — композиция цвета, хроматический (цветовой) строй, характер использования цветовых отношений, согласованность тонов хроматического ряда.
Китайская живопись как вид изобразительного искусства и одна из немногих живых восточных традиций живописи, зародилась в древнем Китае и непрерывно эволюционирует со времен неолита.
Японская живопись (яп. 絵画 кайга, «картина, рисунок») — один из наиболее древних и изысканных японских видов искусств, характеризуется широким разнообразием жанров и стилей. Для японской живописи, как и для литературы, характерно отведение ведущего места природе и изображение её в качестве носительницы божественного начала. Другим предметом, широко распространённым в японской живописи, является изображение сцен из повседневной жизни и тематических картин, которые часто переполнены фигурами и деталями. Эта традиция, несомненно, началась в период раннего средневековья под влиянием Китая, но со временем стала рассматриваться как часть японских традиций, которая существует и сегодня.
Дон Хонг-Оай — вьетнамско-американский фотограф китайского происхождения. Работал в жанре «китайского пиктореализма», продолжатель традиций своего учителя Лонг Чинсана.
Му Ци — один из ведущих представителей чаньской живописи и крупнейший художник эпохи Южная Сун (1127—1279).
Нанга (яп. 南画, «южная живопись»), также известна как бундзинга (яп. 文人画, «живопись учёных») — крупная японская школа живописи тушью и водяными красками на шёлке, пик расцвета которой пришёлся на конец периода Эдо; она была популярна среди художников, считавших себя интеллектуалами. Название «нанга» — это сокращение слова «нансюга» (яп. 南宗画), отсылающего к китайской «южной школе» живописи. Характерной особенностью нанга является восхищение китайской культурой учёных мужей. Источником вдохновения для школы нанга была монохромная живопись, обычно исполненная чёрной тушью, иногда с добавлением небольшого количества цвета, почти всегда изображавшая пейзажи или другие традиционные сюжеты.
Фу Вэньцзю́нь – современный китайский художник, выпускник Сычуаньского института изобразительных искусств. В основном работает в жанрах фотографии, инсталляции, скульптуры и масляной живописи, а также создал концепцию «цифровой живописи абстрактной фотографии».
Цветы и птицы — жанр китайской пейзажной живописи, основным предметом которого являются растения, птицы, звери либо насекомые. Этот жанр оказал большое влияние на всё китайское прикладное искусство в Средние века. Аналогично другим китайским жанрам произведения-хуаняо содержат поэтические ассоциации и намёки, доступные образованным китайцам своего времени. Художники обычно писали картины в этом жанре на вертикальных и горизонтальных свитках, также встречаются они на веерах, альбомных листах и почтовой бумаге.
Ван Яни — китайская художница, проживающая в Германии. Яни начала рисовать в два с половиной года под руководством своего отца, который сам был художником-самоучкой. Её творчество на протяжении 1977—1991 годов было в центре внимания крупнейших средств массовой информации, о художнице писали «The Washington Post», «The New York Times», «The Los Angeles Times», «The Tulsa World», «The Christian Science Monitor» и другие крупные газеты Европы, США и азиатских стран. Некоторые издания называют художницу самым известным вундеркиндом родом не с Запада в мире изобразительного искусства.
«Сто лошадей» — горизонтальный свиток шириной в 7,76 метра с изображением ста скакунов, созданный в 1728 году придворным живописцем-миссионером Джузеппе Кастильоне.
Живопись шрамов — течение в живописи, возникшее в конце 1970-х годов в Китае как реакция на последствия Культурной революции. В живописи шрамов художники отошли от изображений героев и стали изображать судьбы простых людей в период Культурной революции, перешли от идеализма к трагическому реализму. Течение способствовало трансформации эстетического сознания, переживанию в художественной форме горечи утрат, понесённых в период Культурной революции.
Фотография в Китае отсчитывает свою историю с начала 1840-х, когда первые европейские фотографы появились в Макао.
Медиафайлы на Викискладе
