Кера́мика — материалы, изготавливаемые из глин или их смесей с минеральными добавками под воздействием высокой температуры с последующим охлаждением; а также изделия из таких материалов.
Фарфо́р — разновидность керамики, изделий из тонкой белой глины (каолина) со спёкшимся «остеклованным» после обжига около 900—1000° С, звонким и полупрозрачным в тонких слоях «черепком»: профессиональный термин, обозначающий неглазурованную обожжённую массу: бисквит, либо массу, покрытую прозрачной свинцовой глазурью.
Майолика — разновидность керамических изделий, изготовляемых из белой или серой обожжённой глины с пористым «черепком», в отличие от обычной керамики, покрытым не одним, а двумя слоями глазури. Вначале — непрозрачным слоем белой, оловянной, что позволяло расписывать поверхность изделия яркими красками по белому «сырому» фону ещё до обжига, аналогично фреске в архитектуре, а затем, поверх росписи, — прозрачным слоем блестящей свинцовой глазури, с последующим обжигом около 1000 °С.
Глазу́рь — стекловидное покрытие на поверхности керамического изделия. Кроме того, глазурью также называют исходный материал или смесь материалов, которые после нанесения на керамическое изделие и обжига дают соответствующее покрытие. Со времён Древней Руси и в современной профессиональной среде глазурь также называется поливой.
Гонча́рное произво́дство, гончарство — изначально было ремеслом, служившим для изготовления сосудов для приготовления, приёма пищи или для хранения жидких и сыпучих материалов.
Эмаль — тонкое стекловидное покрытие на поверхности металла, получаемое высокотемпературной обработкой.
Древнегреческая вазопись — декоративная роспись керамических сосудов, выполненная специальными красками с последующим обжигом. Охватывает период с догреческой минойской культуры и вплоть до эпохи эллинизма: с 2500-х годов до н. э. и включая последнее столетие, предшествовавшее появлению христианства.
Вазопись — разновидность декоративного искусства, орнаментальная или изобразительная роспись сосудов различного назначения, форм и материалов. Истоки этого искусства восходят к 4 тыс. до н. э., времени появления гончарного ремесла и изобретения гончарного круга. Расцвет этого искусства связан с культурой античности, поэтому термин «вазопись» чаще используют в узком, конкретно-историческом значении применительно к древнегреческой вазописи.
Китайский фарфор — является одним из важных компонентов культуры и искусства Китая.
Де́лфтский фая́нс — «знаменитые изделия, составившие славу искусства керамики на севере Европы до открытия европейского фарфора в начале XVIII века». Фаянсовыми называют изделия, имеющие плотный мелкопористый черепок из белой или сероватой глины, покрытые опаковой глазурью. Делфтские изделия расписывали окисью кобальта, дающей после обжига ярко-синий цвет, в подражание особо ценимому в то время китайскому фарфору периода Мин, с последующим покрытием прозрачной свинцовой глазурью. Отсюда нидерландское название таких изделий: «делфтские синие». Позднее использовали полихромную надглазурную роспись.
Селадо́н. Термин используется в трёх основных значениях:
- В истории декоративно-прикладного искусства — французское название керамических изделий из тонкой фаянсовой массы, приближающейся к фарфору, покрытых глазурью широкой гаммы тончайших оттенков: от почти белой, до серо-голубой, светло-зелёной или глубокого тона «цвета морской волны». Такие цвета ассоциировались на Востоке с нефритом, минералом, имевшим мистическое значение. Впервые такие изделия появились в древнем Китае в период династии Хань, классические образцы относятся к эпохе Сун (960—1279). Такие же изделия изготавливали в средневековой Корее, в XVII—XVIII веках в Японии. Особую популярность восточные селадоны получили во Франции в эпоху рококо.
- В керамическом производстве селадо́н — особый тип глазури «восстановительного огня», специфического бледно-серовато-зеленоватого оттенка. Такая глазурь на основе карбоната натрия и оксидов железа была изобретена в древнем Китае, в частности, в провинции Чжэцзян. Есть сведения о появлении подобной глазури ещё в период Шан.
- Селадоном после возникновения моды на восточный фаянс и фарфор в странах Западной Европы стали называть характерный «цвет неба после дождя» в самых разных изделиях декоративно-прикладного искусства, особенно в период модерна, поскольку их красота соответствовала эстетике рубежа XIX—XX веков.
Сань-цай — тип керамики, в котором для украшения используется три цвета. В русскоязычных текстах также встречается неграмотное написание «санкай»
Технология изготовления и декорирования древнегреческой керамики всегда интересовала не только археологов, историков искусства, но и представителей точных наук.
Лимо́жская эма́ль, прежде известная как лиможская работа — разновидность художественных изделий, создававшихся в центральных областях Франции, главным образом в городе Лиможе, исторической провинции Лимузен в эпоху Средневековья и Французского Ренессанса, в XII—XVI веках.
Гончарство и фарфор в Корее — совокупность техник, приёмов и изделий из керамики и фарфора в Корее, которые прошли долгую историю развития в разные эпохи корейской истории.
Японская керамика — одна из старейших в мире, наиболее ранние образцы датированы началом периода Дзёмон. Другая особенность японской керамики — необычайная развитость, вызванная широким распространением чайной церемонии. Значительная часть керамических изделий Японии характеризуется нестандартным и «естественным» внешним видом, в том числе намеренно оставленными «дефектами» поверхности, потёками, трещинами и пузырями глазури, следами пальцев и так далее, выражая традиционные эстетические представления японцев — стремления к беззастенчивости, элегантности, скромной простоте.
Фарфор Медичи — первый достоверно известный опыт изготовления европейцами так называемого мягкого фарфора, осуществлённый в конце XVI века во Флоренции, в мастерской под покровительством великого герцога тосканского Франческо I Медичи. Фарфор Медичи наряду с произведениями более известной итальянской майолики представляет собой оригинальное достояние искусства эпохи итальянского Возрождения.
Бело-голубая керамика — разновидность искусства вазописи. Изделия из керамики, фаянса, фарфора с голубой (синей) росписью, обычно подглазурной, при которой мастер пишет по поверхности предварительно обожжённого изделия, а затем, поверх росписи, изделие покрывают прозрачным слоем блестящей свинцовой глазури, с последующим обжигом около 1000 °С.
Испано-мавританская керамика, также андалузская керамика испано-мавританские фаянсы — историко-региональная разновидность керамических изделий, производимых в XII—XIV веках в мусульманской Испании на территории Пиренейского полуострова. Называется испано-мавританской, а не испано-арабской в силу самобытности культуры мавров, проживавших в особых исторических условиях на территории современной Испании. Считается, что, испано-мавританская керамика сочетает в себе восточные и западноевропейские черты.
Использование кобальта в фарфоре и керамике — это применение солей кобальта для окраски предметов декоративно-прикладного искусства из керамики и фарфора. Кобальтовые фарфор и керамика отличаются особенным глубоким темно-синим цветом. Кобальтовые краски являются одними из древнейших и использовались во многих центрах декоративно-прикладного искусства Европы и Азии.
Чаша. Персия. Период Аббасидов, IX век. Мастер Халид. Галерея Фрира.
Кувшин. Сирия, Ракка. Конец XII-начало XIII века. Музей Метрополитен.
Бутыль. Иран. XVII век. Эрмитаж.![У. Де Морган[англ.]. Ваза с крышкой. Между 1888 и 1898 годами. Музей Метрополитен .](https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/02/Vase_with_cover_MET_ES4176.jpg/90px-Vase_with_cover_MET_ES4176.jpg)
Ваза. Бельгия. XX век.
На Викискладе есть медиафайлы по теме Люстр (керамика)
