«Сезон солнца»; в ином русском переводе — «Солнечный сезон» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Такуми Фурукавы, поставленный по одноимённому роману-бестселлеру Синтаро Исихары, удостоенному премии имени Рюносукэ Акутагавы. Фильм вышел на экраны в 1956 году, став лидером года по кассовым сборам и культовой картиной среди молодёжи тех лет.
Минору Сибуя — японский кинорежиссёр и сценарист. Стажировался у таких известных мастеров экрана, как Кёхико Усихара, Микио Нарусэ и Хэйноскэ Госё. В период между 1937 и 1966 годами поставил 50 фильмов и был наряду с Ясудзиро Одзу и Кэйсукэ Киноситой одним из признанных мастеров кинокомпании «Сётику». В своём творчестве обращался к социальным драмам, комедиям и мелодрамам, характерным для «Сётику», сосредоточив своё внимание на простых людях и их повседневных заботах. Работы Сибуя характеризуют трезвый, реалистичный, вместе с тем сатиричный, а порой и злобно-саркастичный взгляд на японское общество послевоенного периода.
«Побег на рассвете» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Сэнкити Танигути в 1950 году. Кинолента создана на основе романа «Биография женщины» писателя Тайдзиро Тамуры. Этот фильм, пользовавшийся большим успехом в японском прокате 1950 года, показывает жестокость японской армии и отдельных солдат, исковерканных бесчеловечной армейской жизнью. В 1950 году на конкурсе лучших фильмов, проводившемся газетой «Токио симбун» занял первое место.
«Когда мы встретимся вновь» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи в 1950 году. Кинолента создана по мотивам романа французского писателя Ромена Роллана «Пьер и Люс» и была первым японским антивоенным фильмом, имевшем успех.
«Барабан в ночи», в ином переводе — «Ночной барабан» — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1958 году. По мотивам трагической пьесы «Стучи, барабан, над волнами реки Хори» Мондзаэмона Тикамацу. Кинолента, первоначально называвшаяся «Прелюбодеяние», по настоянию комитета по контролю и соблюдению норм нравственности в кино была переименована в «Барабан в ночи». Как видно из первоначального названия фильма в центре трагедии находится супружеская измена. В фильме скрыто критикуется феодальная мораль и обычаи, кодекс самурайской чести и система, согласно которой все правители со своими подчинёнными должны были через год уезжать жить в Эдо, что приводило к трагическим разрывам между мужьями и жёнами, распаду основы общества — семьи. Этой лентой Имаи положил начало реализму в жанре дзидайгэки.
«Мрак среди дня», — японский чёрно-белый фильм-драма, поставленный режиссёром Тадаси Имаи и выпущенный в прокат в 1956 году. Кинолента снята по книге Хироси Масаки «Судья». В ней Масаки, являвшийся адвокатом по делу об убийстве престарелых супругов Якай, анализируя это дело, разоблачает жестокость и несправедливость полиции и суда, приводит доказательства невиновности четырёх из пяти обвиняемых. Фильм стал общественным событием. В результате чего реальных обвиняемых признали невиновными, а фильм положил начало критике суда с экрана, что было ранее запрещено.
«Рис», другое название — «Люди риса» — японский фильм-драма режиссёра Тадаси Имаи, вышедший на экран в 1957 году. Режиссёр Имаи снял социальную драму, в которой показал картины нищеты, царящей в японской деревне 1950-х годов, и выведены образы молодых крестьян, не находящих выхода из создавшегося положения. Кинолента названа лучшим фильмом года на церемониях вручения трёх наиболее престижных японских кинопремий: «Кинэма Дзюмпо», «Майнити» и «Голубая лента». Фильм также номинировался на Золотую пальмовую ветвь 10-го Каннского кинофестиваля.
«Вслед за плывущими облаками», иной перевод названия — «Там, где плывут облака» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы режиссёром Миёдзи Иэки и вышедший на экран в 1953 году. Фильм рассказывает об отряде смертников-камикадзе, базировавшихся на острове Кюсю. Материалом для него послужили записки учащихся школы военно-морской авиации.
Миёдзи Иэки. Родился 10 сентября 1911 года в Токио, Япония — умер 22 февраля 1976 года. Кинорежиссёр и сценарист, один из виднейших представителей независимого кинематографа Японии 1950-х годов. Хотя он никогда не имел высокой репутации за пределами японского архипелага, Иэки был выдающимся постановщиком социального кинематографа, фильмы которого заслуживают восхищения своим интеллектом и человечностью. Его фильмы посвящены главным образом японской действительности XX века, отличаются тонким изобразительным мастерством и поэтичностью. Иэки — автор большинства сценариев поставленных им фильмов.
«Обнажённое солнце», иной вариант перевода названия — «Голое солнце» — японский чёрно-белый фильм-драма режиссёра Миёдзи Иэки, вышедший на экраны в 1958 году. Первый фильм режиссёра Иэки в кинокомпании «Тоэй». Автором сценария выступил знаменитый Канэто Синдо. Повесть, которая легла в основу фильма, написана рабочим-железнодорожником Кадзутоси Кимурой, и не удивительно, что повсюду в нём ощущается дыхание железной дороги. Это рассказ о скромных делах скромных людей. Кинолента отмечена Молодёжной премией сенатора Западного Берлина по народному образованию за лучший юношеский игровой фильм 9-го Берлинского международного кинофестиваля, а также номинировалась на «Золотого медведя» того же киносмотра и на престижнейшую национальную кинопремию «Кинэма Дзюмпо».
«Быть матерью, быть женщиной» — японский чёрно-белый фильм-драма 1952 года, поставленный режиссёром Фумио Камэи по произведению известного писателя Сунао Токунаги. На съёмку этого фильма были истрачены 2 000 000 иен, полученных режиссёром в качестве компенсации при урегулировании трудового спора с кинокомпанией «Тохо». Режиссёр Камэи, покинув «Тохо» организовал студию «Кинута-пуро» и это была первой из его независимых кинопостановок. Так как денег, полученных от «Тохо» не хватало, режиссёр предложил отдать права на прокат фильма кинокомпании «Тоэй», которая вложила недостающие на постановку средства. Снятая в жанре хаха моно, эта кинолента рассказывает историю матери, жертвующей ради сына своим личным счастьем.
«Памятник лилиям», в иных переводах: «Обелиск Красных лилий», «Башня лилий» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы режиссёром Тадаси Имаи и вышедший на экран в 1953 году. Кинолента рассказывает о трагической судьбе девушек-школьниц, погибших во время боёв на острове Окинава в последние дни Второй мировой войны. Фильм дал невиданный с момента возникновения японского кино доход в 200 с лишним миллионов иен, что помогло оправиться кинокомпании «Тоэй», стоявшей на грани банкротства.
«Блестящие дни нашей жизни» — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре криминальной драмы с элементами нуара и мелодрамы в 1948 году режиссёром Кодзабуро Ёсимурой. На экране показана жизнь и любовь в развращённом послевоенном Токио, когда молодая пара борется против мафии. Первый фильм в истории японской кинематографии, в котором на экране показан настоящий поцелуй. Подчиняющаяся новым оккупационным властям, цензура вырезала некоторые кадры. Причина заключалась в том, что фильм, по сути бандитский триллер о валютных спекулянтах на чёрном рынке, как показалось цензорам, намекал на то, что Япония превращается в «долларовую колонию» США.
«Родина», другое русское название — «Родная страна»; (яп. 藤原義江のふるさと: фудзивара ёсиэ-но фурусато, англ. Home Town) — японский фильм-драма 1930 года. По новелле Ивао Мори, который был и инициатором кинопостановки. Первые эксперименты в области звукового кино в Японии. Фильм был озвучен при помощи грамзаписи и в нём была лишь одна говорящая сцена, а большая часть фильма имеет лишь музыкальное сопровождение. Как бы там ни было, но опыт подобного звукового кинематографа был признан неудачным и первым звуковым японским фильмом в полном смысле этого слова принято считать киноленту «Соседка и жена» режиссёра Хэйноскэ Госё (1931). Сам режиссёр был недоволен получившимся результатом, из-за чего ещё на некоторое время отказался от экспериментов со звуком и вернулся к немым кинопостановкам.
«Окровавленное копьё на горе Фудзи» — японский чёрно-белый фильм в жанре дзидайгэки, траги-драмы с лёгкими комедийными интонациями, поставленный режиссёром Тому Утидой, и вышедший на экраны в 1955 году. Это первый фильм Утиды после многих лет отсутствия в японском кино. Римейк фильма 1927 года, который должен был ставить Хироси Симидзу. Сам Симидзу, а также Одзу, Мидзоути и Дайскэ Ито помогали Утиде в работе. Критики отмечают, что в этой постановке чувствуется влияние пионера самурайских фильмов Ито, а также сценариста и режиссера Мансаку Итами частично в детальной прорисовке персонажей, частично в мастерски созданном, постепенно нарастающем саспенсе. Так же, как Итами, Утида фокусирует внимание не на самых, казалось бы, эффектных персонажах, тут драма сосредоточена на слугах, в то время как их хозяин глупец и пьяница. У Утиды получилось спокойное и внятное самурайское роуд-муви с поразительно мрачным финалом. В роли копьеносца Гонпати выступил популярный актёр фильмов жанра дзидайгэки Тиэдзо Катаока. В киноленте также приняли участие его дети: сыновья Эйдзиро Катаока, Мотохару Уэки и дочь Тиэ Уэки.
«Здесь есть источник», в иных переводах: «Здесь бьёт родник», «Источник здесь» — японский чёрно-белый фильм-драма, снятый видным деятелем независимого кинопроизводства, режиссёром Тадаси Имаи, и вышедший на экран в 1955 году. В киноленте показана тяжёлая история борьбы, которую ведёт филармония префектуры Гумма за развитие культуры.
«Прислушайтесь к голосам моря» яп. 日本戦歿学生の手記 きけ、わだつみの声: кикэ вадацуми но коэ, англ. Listen to the Voices of the Sea — японский чёрно-белый фильм, снятый в жанре военной драмы в 1950 году, постановщиком которого выступил один из видных представителей независимого кинематографа Хидэо Сэкигава. Сценарий Кадзуо Фунабаси основан на письмах и дневниках студентов, погибших на фронтах Второй мировой войны. В 1949 году коллекция этих писем и дневников была издана книгой под названием «Слушайте голос морского бога», которая стала неожиданным бестселлером, предоставив гражданскому населению первый реальный взгляд на армию времён войны, а вскоре был выпущен этот фильм. В фильме рассказывается о последних днях отряда, состоящего из недавних студентов. Отряд в панике отступает на бирманском фронте.
«Одна ночь господина» ; англ. Lord for a Night) — японский комедийный фильм, поставленный в 1946 году одним из пионеров японского кинематографа, режиссёром Тэйноскэ Кинугаса. То, что режиссёр в данной своей работе обратился к периоду Мэйдзи не случайно. Кинугаса за свою предшествующую 1946 году карьеру был приверженцем жанра дзидайгэки. После высадки армий генерала Макартура японцам было запрещено снимать дзидайгэки, так как считалось что фильмы данной тематики прославляют милитаризм. В то же время новыми оккупационными властями, держащими под контролем в том числе и кинематограф, не приветствовалось и создание комедий на современную тему, считалось что они могут носить подрывной характер. В таких условиях, режиссёр Кинугаса был вынужден выбрать нейтральный период для своей комедии и он предпочёл остановить свой выбор на 1886 годе. Фильм высмеивал феодальные порядки и утверждал идею необходимости установления новых, демократических отношений между людьми. Он имел огромный успех у зрителей и был отмечен как лучший фильм 1946 года на 1-й церемонии награждения премий «Майнити».
«Тёплое течение» — японский чёрно-белый фильм-драма с элементами мелодрамы, поставленный по роману Кунио Кисиды режиссёром Кодзабуро Ёсимурой в 1939 году. Фильм состоит из двух частей. Названия частей: «Тёплое течение. Часть первая — Кэйко» (яп. 暖流 前篇 啓子の巻, данрю дзэмпэн кэйко но маки; «Тёплое течение. Часть вторая — Гин».
«Гавань в цвету»; (яп. 花咲く港 хана саку минато); другое русское название — «Порт в цветах» — японский чёрно-белый фильм-драма с элементами сатирической комедии, поставленный в кинокомпании «Сётику» в 1943 году. Дебютная работа режиссёра Кэйсукэ Киноситы, за которую он был удостоен премии им. Садао Яманаки, присуждаемой лучшим режиссёрам-дебютантам. Сценарий Ёсиро Цудзи основан на истории Кадзуо Кикуты. История двух мошенников, организующих на маленьком заброшенном островке фиктивную судостроительную фирму и встретивших простодушных и чистосердечных островитян, искренне желающих трудиться, была рассказана с лирической иронией, с поэтическим сочувствием к простым людям.
Япония