
Мари-Жорж-Жан Мелье́с — французский режиссёр и артист цирка, один из основоположников мирового кинематографа, изобретатель первых кинотрюков и пионер кинофантастики. Родился в состоятельной семье, в которой был младшим из трёх сыновей. После окончания лицея и службы в армии, работал на фабрике отца, производящей дорогую обувь. С детства увлекался рисованием, искусством и театром. В 1888 году родители, которые были против его увлечения рисованием и занятием политической карикатурой, приобрели для него театр «Робер-Уден» в самом центре Парижа. В 1895 году он оказался на одном из первых общедоступных киносеансов братьев Люмьер и сразу же стал горячим поклонником кинематографа. Основал собственную киностудию и снял более пятисот короткометражных фильмов, самый известный из которых — «Путешествие на Луну» (1902). За время своей кинематографической карьеры, обладая значительным семейным капиталом, был единственным владельцем своей кинокомпании, не привлекая для её финансирования сторонний капитал и не основывая акционерного общества. Во многом такая стратегия привела к тому, что с наступлением промышленной стадии производства фильмов Мельес оказался не готов к требованиям рынка, разорился, его компания и театр были закрыты, а сам он на долгие годы был забыт. Кроме того, его фильмы постепенно выходили из моды, а он продолжал снимать традиционные для себя фильмы-спектакли, не желая перестраиваться и применять новые средства выразительности. Перед Первой мировой войной он был окончательно разорён и лишился за долги своей киностудии, театра и поместья. В 1925 году женился на снимавшейся у него ранее актрисе Жанне д’Альси, с которой в том же году открыл небольшой магазин детских игрушек и сладостей на вокзале Монпарнас. О его вкладе в развитие кинематографа никто долго не вспоминал, пока в 1928 году его не обнаружили журналисты, а в декабре следующего года прошла ретроспектива нескольких обнаруженных фильмов. В 1932 году Кинематографическое общество приютило его, совершенно разорённого, в Шато д’Орли, доме для престарелых кинематографистов, где он и прожил вместе с женой остаток жизни.

«Если…» — британская драма режиссёра Линдсея Андерсона, посвящённая жизни в британских частных школах. Фильм стал скандально известным благодаря сценам восстания в школе и ассоциируется с контркультурой 1960-х годов, поскольку был снят независимым режиссёром во время парижских демонстраций в мае 1968 года. На протяжении всего фильма сюжет сопровождается сюрреалистическими элементами. После премьеры в Британии фильм получил рейтинг X.

«Золотой век» — один из первых звуковых французских фильмов. Снят в 1930 году режиссёром Луисом Бунюэлем. В рейтинге величайших кинофильмов всех времён, составленном журналом Sight & Sound в 2012 году по итогам опроса 846 ведущих мировых кинокритиков, «Золотой век» занял 110-ю позицию.

«Четыреста ударов» — дебютный полнометражный фильм Франсуа Трюффо, во многом автобиографический. Один из первых и ключевых фильмов французской новой волны; посвящён памяти Андре Базена. В 1959 году получил приз Каннского кинофестиваля за лучшую режиссуру, также была номинация на премию «Оскар» «За лучший оригинальный сценарий». Фильм попадает в список лучших фильмов всех времён по версии издания Sight & Sound и в 250 лучших фильмов по версии IMDb.

«Атала́нта» — мелодраматический кинофильм режиссёра Жана Виго, снятый во Франции в 1934 году. Последний фильм Виго, скончавшегося через месяц после его премьеры.

Дина́ра Кулда́шевна Аса́нова — советский кинорежиссёр и актриса. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1980). Автор фильмов о молодёжи: «проблемных» детях и подростках, адресованных широкому кругу зрителей. Исповедовала импровизационную, безыскусную манеру, сближавшую игровое кино с документальным.
Аванга́рд — направление в развитии кинематографа, возникшее в 1920-х годах во Франции в противовес коммерческому кинематографу.

Жан Виго — французский кинорежиссёр. Несмотря на недолгую жизнь и кратковременную карьеру, сделал значительный вклад в развитие поэтического реализма — течения во французском кино 30-х годов, — что впоследствии оказало влияние на режиссёров французской новой волны.

«Политый поливальщик», или «Садовник» , — французский короткометражный немой фильм 1895 года. Один из первых фильмов, снятых братьями Люмьер; первая постановочная кинокомедия. Для продвижения «Политого поливальщика» был создан первый в истории киноплакат. Фильм имел большой успех у публики, был снят Люмьерами в трёх вариантах и вызвал целый ряд подражаний.

Бори́с Ка́уфман — французский и американский кинооператор и кинорежиссёр, брат советских кинематографистов Дзиги Вертова и Михаила Кауфмана.

Марсе́ль Карне́ — французский кинорежиссёр.

Луи́ Фейад — французский режиссёр, сценарист.

«Нетерпимость» — американский эпический немой 3,5-часовой художественный фильм Дэвида Уорка Гриффита, ставший этапным в развитии мирового кинематографа. Картина считается шедевром эпохи немого кино и была названа одним историком «единственной кинофугой».

«Соломенная шляпка» — французский художественный фильм Рене Клера по одноимённому водевилю Эжен Мари Лабиша и Марк-Мишеля. Картину, во многом показавшую и предопределившую индивидуальные особенности стиля режиссёра, относят к лучшим работам «немого» периода его творчества.

«До свидания, дети» — автобиографическая драма Луи Маля, снятая в 1987 году. Рассказывает о детях, живших во французском католическом интернате во время Второй мировой войны.

Эмиль Коль — французский художник-мультипликатор, кинорежиссёр, сценарист, оператор, художник.
Поэтический реализм — художественное направление в европейском, в основном во французском кинематографе. Наибольшей выразительной силы и востребованности достиг во второй половине 1930-х годов — первой половине 1940-х годов. В основу направления положено поэтически возвышенное отображение жизни и быта средних и низших классов общества описываемого периода. Главными выразителями идей поэтического реализма принято считать поэта и драматурга Жака Превера, режиссёров Жана Ренуара, Жана Виго, Жюльена Дювивье, Жака Беккера, Марселя Карне, Пьера Шеналя. Ряд критиков кино во главе с писателем Пьером Мак-Орланом использовали для названия направления термин «социальная фантастика».

«Лодырь» — французский немой комедийный фильм Жана Ренуара, снятый летом 1928 года. Картина создана по одноимённому водевилю Андре Муэзи-Эона и Андре Сильвана, который впервые был издан и поставлен на сцене в 1904 году. Идея второй экранизации популярной пьесы пришла продюсеру Пьеру Бронберже, уже работавшему ранее с Ренуаром. Ему удалось получить финансирование от любовника актрисы Фридетт Фаттон с условием, что она сыграет в фильме. Продюсер рассказал режиссёру о новом проекте, не думая, что это может вызвать у него интерес. Ренуар находился в то время в затруднительном положении, вызванном провалом в прокате нескольких его работ, и согласился подумать. Познакомившись с Фридетт, режиссёр решился поставить с ней фильм. Сценарий был создан Ренуаром и Клодом Эйманном, которые частично использовали в нём впечатления от своей армейской службы. Большой удачей стало приглашение театральных актёров Жоржа Помьеса и Мишеля Симона.

«Тони» — французский художественный фильм-драма Жана Ренуара, снятый в 1934 году и вышедший на экраны в 1935 году. Фильм расценивается киноведами как важный этап в развитии социального, реалистического кинематографа и считается одним из предшественников итальянского неореализма.

«Шпанята», также «Сорванцы» — французский короткометражный немой фильм режиссёра Франсуа Трюффо, снятый 1957 году. Премьера фильма прошла 23 ноября 1957 года во внеконкурсной программе фестиваля короткометражного кино в Туре. В прокат фильм вышел 6 ноября 1958 года в парижском кинотеатре «Пагода». Фильм является второй работой основоположника и классика французской новой волны.