Жи́вопись — наиболее популярный и прославленный в европейской культуре вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо твёрдую поверхность. Основным выразительным средством живописи является цвет.
Перспекти́ва — ясное ви́дение, панорама, взгляд вдаль, картина широкого пространства. В специальном значении — различные способы и совокупность приёмов изображения объёмных форм и пространственных отношений на плоскости, «в результате применения которых возникает конструкция, обеспечивающая однородность восприятия всех элементов изображения».
Левка́с — название грунта, представляющего собой мел, смешанный с животным или рыбьим клеем с добавлением льняного масла. Особо значимое применение имеет в подготовке под иконопись и сусальное золочение.
Джо́тто ди Бондо́не — итальянский живописец и архитектор XIV века, один из первых представителей проторенессанса. Ключевая фигура в истории западноевропейского искусства. Преодолевая византийскую иконописную традицию, Джотто стал основателем итальянской школы живописи, разработал новый подход к изображению пространства. Произведениями Джотто вдохновлялись Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти.
Картина в живописи — произведение изобразительного искусства, «относительно ограниченное от окружающей среды и предполагающее сосредоточенное, длительное восприятие с одной фиксированной точки зрения». Отсюда вторичные значения слова в эстетическом аспекте: «картинка, картинный» в смысле «прекрасный вид природы», красивый пейзаж; «картиниться — рисоваться, хорошиться, выставлять себя напоказ».
Пинакоте́ка — у древних греков помещение для хранения живописных изображений.
Эпита́фия — термин, имеющий в истории культуры множество значений.
Ди́птих изначально — употреблявшиеся греками и римлянами таблички для записи, представлявшие собой две деревянные, костяные или металлические дощечки, соединённые друг с другом; для записей предназначались внутренние стороны складня, внешние же стороны могли покрываться разного рода украшениями. Впоследствии словом диптих стали называть списки имён, поминаемых во время литургии в период раннего христианства. Подобные книжки могли содержать дополнительные листы и тогда именовались: триптих — «состоящий из трёх дощечек», пентаптих — «состоящий из пяти дощечек» и т. д. или вообще полиптих — «состоящий из многих дощечек».
Поли́птих — многозначный термин.
- Полиптих в Античности и в начале Средних веков — три или более навощённые дощечки, скреплённые наподобие книги и использовавшиеся для записей
- Полиптих — в христианской церкви таблицы или листы, вместе сложенные и переплетенные, куда вписывались многие имена живых и усопших.
- Полиптих — многостворчатый живописный или рельефный алтарь. Особым типом полиптиха является походная церковь
- Полиптих — несколько картин, связанных общим замыслом, а также единством цветового и композиционного строя. См. также: диптих, триптих, пентаптих, ретабло.
- Полиптих в средневековой Европе, особенно в раннее Средневековье, — опись монастырских владений. Такая опись включала перечень и описание земель, угодий, строений, а также зависимых крестьянских держаний.
Три́птих — произведение искусства, состоящее из трёх частей: барельефов, картин, икон (складень), статуй и других, объединённых общей идеей. Работа разделяется на три секции или три резные панели, которые размещаются рядом. Триптих является разновидностью полиптиха — работы, состоящей из нескольких, иногда многочисленных, панелей или картин. Средняя работа, как правило, наибольшая, а по бокам располагаются две меньшие относящиеся к ней работы, хотя составляющие триптих работы обычно бывают одного размера.
Гризайль — разновидность росписи, в отличие от живописи, выполняемая градациями одного цвета, хроматического или ахроматического (чёрно-белого).
Иконография — в изобразительном искусстве «описание и классификация тем, сюжетов, мотивов, изображаемых персонажей независимо от особенностей исторического типа искусства, художественного направления, течения, стиля и школы, способов и средств художественного выражения». Проще говоря, иконография относится к литературной деятельности, описывающей лишь предметный план и не затрагивающей методику и технику изобразительного творчества. Такой вид деятельности зародился в античности в форме экфрасиса — описания произведения изобразительного искусства, но получил интенсивное развитие в Новое время в связи с расширением и усложнением сюжетов и символов изобразительного искусства и архитектуры.
Пределла — в композиции полиптихов — многостворчатых церковных алтарей — нижняя часть, обычно вытянутая по горизонтали, выглядящая своеобразным пьедесталом. Близко понятию антепендиум. В средневековых и ренессансных католических храмах пределлы больших многостворчатых алтарей украшали росписью или рельефом. Иногда, как и другие части алтаря, имеет раскрывающиеся створки.
Алта́рная (заалтарная) карти́на — художественное произведение, устанавливаемое в алтарях христианских, преимущественно католических храмов.
Портал — архитектурно оформленный вход в здание. В древности функцию портала выполняли пилоны — опорные столбы квадратного или прямоугольного сечения. Парные трапециевидные пилоны обрамляют вход в древнеегипетские храмы. В античной и средневековой архитектуре пилоны служат опорой арок и сводов, оформляют пропилеи и порталы. В Древней Греции пропилеи — парадный проход, проезд, образованный портиками. В архитектуре Ближнего и Среднего Востока — айван, пештак. Поэтому собственно порталом следует называть оформление входов зданий в западноевропейской архитектуре.
Святое собеседование — в изобразительном искусстве западноевропейского Средневековья и эпохи итальянского Возрождения — композиция, в которой представлены Дева Мария с Младенцем Иисусом на руках в окружении группы избранных святых. Присутствие в композиции того или иного святого обычно связано не столько с каноном, сколько с волей заказчика представить в картине себя или своего небесного покровителя. В композиции «Святого собеседования» изображают также основателей монашеских орденов, заказчиков, посвятителей (донаторов) храма.
]]
Николо ди Пьетро; также Никколо ди Пьетро Венециано, Никколо Парадизи — итальянский живописец периода проторенессанса.
Витто́ре Криве́лли или Витто́рио Кривелли — живописец раннего итальянского Возрождения периода кватроченто венецианской школы, младший брат живописца Карло Кривелли, работал в Далмации и провинциальных городах Центральной Италии, формально входивших в Папскую область.
«Евангелист Матфей (?), святой Дуям, святой Анастасий, святой Людовик Тулузский, евангелист Марк» — полиптих итальянского художника эпохи Возрождения Дуяма Вусковича, далмато-венецианской школы, из собрания Государственного Эрмитажа.
