Рафаэ́ль Са́нти — итальянский художник: живописец, рисовальщик и архитектор умбрийской, флорентийской, а затем римской школы. Один из представителей искусства эпохи Высокого Возрождения, или «римского классицизма» начала XVI века. Он прожил всего тридцать семь лет и за свою недолгую жизнь стал одним из самых прославленных и богатых художников Италии. В своих произведениях Рафаэль воплотил представление о возвышенных идеалах ренессансного гуманизма, сумев соединить вечные, восходящие к античности, представления о красоте и новое христианское мироощущение. Его картина «Сикстинская Мадонна» — одна из самых узнаваемых в истории; она была вдохновительницей и любимым полотном русского писателя Фёдора Достоевского.
Маньери́зм — течение в западноевропейском искусстве 1520—1590-х годов. Характеризуется утратой ренессансной гармонии между телесным и духовным, природой и человеком.
Бенвену́то Челли́ни — итальянский скульптор, ювелир, живописец, художник-медальер, гравёр, писатель-историограф и музыкант периода маньеризма флорентийской школы. Человек беспокойного и буйного нрава, он прожил авантюрную жизнь, отмеченную контрастами, страстями, преступлениями, из-за чего часто был вынужден отправляться в изгнание или бежать. Он оставил важные литературные памятники эпохи: собственное жизнеописание, трактаты и многочисленные письма..
Джулио Пиппи де Джаннуцци, известный как Джулио Романо — итальянский художник: рисовальщик, живописец, скульптор и архитектор. «Рафаэлеск» — наиболее известный из учеников Рафаэля Санти. Разносторонняя личность эпохи итальянского Возрождения и маньеризма. Работал преимущественно в Риме, но его наиболее оригинальная работа —Палаццо дель Те находится в Мантуе.
Чинквече́нто — итальянское название XVI века. Историками искусства и культуры используется для обозначения определённого периода в развитии итальянского искусства эпохи Возрождения. В хронологическом отношении подразделяется на период Высокого Возрождения и период Позднего Возрождения.
Первые предвестники искусства Возрождения появились в Италии в XIV веке. Художники этого времени, Пьетро Каваллини (1259—1344), Симоне Мартини (1284—1344) и Джотто (1267—1337) при создании полотен традиционной религиозной тематики отталкивались от традиции интернациональной готики, однако начали использовать новые художественные приёмы: построение объемной композиции, использование пейзажа на заднем плане, что позволило им сделать изображения более реалистичными, оживленными. Это резко отличало их творчество от предыдущей иконографической традиции, изобилующей условностями в изображении. Для обозначения их творчества используется термин Проторенессанс.
Музей истории искусств, также: Художественно-исторический музей — художественный музей в столице Австрии Вене. Музей был открыт в 1891 году вблизи Рингштрассе напротив идентичного по внешнему облику здания Музея естественной истории на площади Марии Терезии с памятником императрице в центре, во Внутреннем Городе. Распоряжение о строительстве здания было отдано императором Францем Иосифом I согласно проекту реконструкции центра города в 1858 году. Оба музейных здания выстроены в стиле неоренессанса по проекту выдающегося немецкого архитектора Готфрида Земпера. Открыты для публики в 1891 году. Здания музеев и площади образуют ансамбль, который является частью Всемирного наследия исторического центра Вены.
Школа Фонтенбло — условное название группы мастеров, работавших во дворце Фонтенбло, условно объединяемых в школу, которая являлась главным центром искусства французского Ренессанса при короле Франциске I и его преемниках. В истории французского искусства различают две, разделённые периодом примерно в пятнадцать лет, эпохи. Деятели искусства первой эпохи французского Ренессанса были выходцами из Италии. Они объединяются именованием «Первая школа Фонтенбло». Мастера «Второй школы Фонтенбло», работавшие вплоть до начала XVII столетия, были, в основном, выходцами из Франции и Фландрии, представителями североевропейского маньеризма.
Дание́ле да Вольте́рра, настоящее имя Дание́ле Риччьяре́лли — итальянский живописец и скульптор, значительную часть жизни работавший в Риме. Видный представитель искусства итальянского Возрождения, его позднего этапа, переходного к маньеризму; друг, ученик и подражатель Микеланджело, автор ряда его портретов.
Алесса́ндро Фарне́зе — итальянский прелат и дипломат, известный коллекционер произведений искусства и меценат, имел прозвание «великого кардинала».
Культура Италии — культура коренных народов Италии и её государств-предшественников, ведшие старинным обычаям и культурному быту.
Галерея Дориа-Памфили — частная галерея с богатым собранием живописи, скульптуры и мебели в Палаццо Дориа-Памфили на виа дель Корсо в Риме. Наиболее сильная сторона собрания — итальянская живопись XVII века.
Высокое Возрождение (фр. La Haute Renaissance — период в истории итальянского Возрождения, «высший, классический этап искусства эпохи Возрождения в Италии конца XV и первой четверти XVI века, отличающийся обобщённым, синтетическим характером художественных образов, выражающих идеи ренессансного гуманизма, возвышенным идеальным строем, монументальным величием и гармонией».
«Донна Велата» — картина выдающегося итальянского художника эпохи Высокого Возрождения Рафаэля Санти. Картина хранится в Палатинской галерее Палаццо Питти во Флоренции. Предположительно является портретом возлюбленной художника Форнарины, известной и по многим другим его произведениям.
Винче́нцо Камуччи́ни — итальянский живописец и график академического направления периода неоклассицизма.
Шипьоне Пульцоне, известный также как Шипионе из Гаэты, Гаэтанец — живописец периода позднего итальянского Возрождения. Его произведения во многом отличаются от господствовавшего в то время интернационального маньеризма. Пульцоне работал в основном в жанре портрета в Риме, Неаполе и Флоренции.
Итальянское Возрождение или Итальянский Ренессанс — важнейшая эпоха в истории Италии, заложившая основы новой европейской культуры.
Джироламо ди Томмазо Селлари (Ливиццани) из Карпи — феррарский живописец и архитектор переходного периода от эпохи Возрождения к маньеризму. Придворный художник правителей Феррары и Модены. Представитель феррарской школы живописи.
Характеристики биометрии лица Бенвенуто Челлини (1500—1570) в настоящее время достаточно чётко установлены на основе анализа его прижизненных изображений. Однако несколько псевдо-портретов Бенвенуто Челлини, выполненных художниками XVII—XX веков по мотивам литературных описаний его внешности, до сих пор затрудняют опознавание Челлини среди персонажей произведений изобразительного искусства.
«Геркулес и Какус» — скульптурная группа, установленная в юго-восточном углу площади Синьории во Флоренции рядом с Лоджией Ланци и Палаццо Веккьо. Создана итальянским скульптором периода маньеризма Баччо Бандинелли в 1530—1534 годах. Произведение Бандинелли расположено симметрично шедевру Микеланджело, статуе «Давида», олицетворяющей начало эпохи Высокого Возрождения в Италии. Работа Бандинелли наглядно отражает эстетику завершения и кризиса ренессансной эпохи.
Медиафайлы на Викискладе