А́льбрехт Дю́рер — немецкий живописец, рисовальщик и гравёр, один из величайших художников Северного Возрождения. Признан крупнейшим европейским мастером ксилографии, поднявшим её на уровень настоящего искусства. Первый теоретик искусства среди североевропейских художников, автор практического руководства по изобразительному и декоративно-прикладному искусству на немецком языке, пропагандировавший необходимость разностороннего развития художников. Основоположник сравнительной антропометрии в качестве раздела теории пропорционирования в искусстве. Помимо перечисленного оставил заметный след в военно-инженерном деле разработкой теории фортификации. Первый из европейских художников, написавший автобиографию. Гравюры Альбрехта Дюрера широко представлены в музейных и частных собраниях.
Альбрехт Альтдорфер — немецкий художник эпохи Северного Возрождения. Наряду с Лукасом Кранахом Старшим и Вольфом Хубером один из самых известных представителей дунайской школы, рисовальщик, живописец, архитектор и гравёр по дереву. Один из первых немецких художников, обратившихся к пейзажу как к самостоятельному жанру изобразительного искусства.
Джованни Беллини, Джамбеллино, на вен. диалекте «Зуане Белин» — итальянский живописец периода кватроченто эпохи Возрождения. Представитель большой художественной семьи. Сын и ученик Якопо Беллини. Вместе с братом Джентиле считается одним из основателей венецианской школы живописи.
Лоре́нцо Ло́тто — один из крупнейших венецианских живописцев. Неспособный к компромиссам и в творчестве, и в области духовной, Лоренцо Лотто прожил беспокойную жизнь и часто испытывал материальные затруднения. Не подстраиваясь под господствовавшие вкусы, Лотто путешествовал в поисках заказчиков, которые могли бы понять и оценить его работы. После краткого периода успеха, он был забыт, а в Венеции осмеян. В конце XIX века (1895) Лотто был открыт вновь для широкой общественности искусствоведом Бернардом Беренсоном. По мнению Беренсона: «Чтобы понять шестнадцатый век, узнать Лотто так же важно, как узнать Тициана».
Изенгеймский алтарь, Иссенхаймский алтарь (нем. Isenheimer Altar, (фр. Le retable d’Issenheim, ou d’Isenheim — главное и самое знаменитое произведение немецкого художника эпохи Северного Возрождения Маттиаса Грюневальда из Ашаффенбурга и шедевр немецкой живописи. В настоящее время хранится в музее Унтерлинден на территории бывшего доминиканского монастыря в эльзасском городе Кольмаре во Франции.
«Адам и Ева» — картина немецкого художника Альбрехта Дюрера.
«Руки молящегося» — один из знаменитых рисунков немецкого художника Альбрехта Дюрера. В настоящее время хранится в галерее Альбертина, Вена.
«Христос среди учителей» — картина Альбрехта Дюрера, написанная им в Венеции в 1506 году. В настоящее время находится в музее Тиссена-Борнемисы в Мадриде.
«Поклонение святой Троице» или «Алтарь Ландауэра» картина Альбрехта Дюрера, выполненная в 1511 году. В настоящее время находится в венском Музее истории искусств.
«Поклонение волхвов» — картина Альбрехта Дюрера, написанная по заказу курфюрста Саксонии Фридриха III в 1504 году для алтаря замковой церкви в Виттенберге. Считается одной из лучших и значимых работ Дюрера в период между 1494/5 и 1505 годом.
«Мадонна с чижиком» — картина Альбрехта Дюрера, написанная им в Венеции в 1506 году.
Алтарь Геллера ; другое название: Алтарь Коронования Девы Марии — живописный алтарный триптих, отдельные створки которого были написаны Альбрехтом Дюрером и Маттиасом Грюневальдом между 1507 и 1511 годами по заказу патриция Якоба Геллера для церкви доминиканского монастыря во Франкфурте-на-Майне. Основная часть алтаря сохранилась в копии, выполненной в XVI веке живописцем Йобстом Харрихом. Другие части рассредоточены по нескольким музеям Франкфурта и Карлсруэ.
«Встреча Иоакима и Анны у Золотых ворот» — гравюра на дереве (1504) Альбрехта Дюрера из серии «Жизнь Марии». Ксилография изображает встречу родителей Девы Марии, Иоакима и Анны, у Золотых ворот Иерусалима после того, как Анна узнаёт, что она вскоре родит долгожданного ребёнка. Эпизод отсутствует в Новом Завете, но описан в Протоевангелии Иакова и других апокрифах.
«Положение во гроб» — картина выдающегося итальянского художника эпохи Высокого Возрождения Рафаэля Санти, созданная им в 1507 году в качестве основной части Алтаря Бальони. Хранится в Галерее Боргезе в Риме. Пределла алтаря с монохромными изображениями добродетелей — в Ватиканской пинакотеке; «Бог-отец с херувимами», выполненный помощниками Рафаэля, — в Пинакотеке Перуджи. Вся работа подписана и датирована 1507 годом.
Апокалипсис — знаменитая серия гравюр на дереве немецкого художника, рисовальщика и гравёра Альбрехта Дюрера, созданная им в 1496—1498 годах после первого путешествия в Италию. Серия из 15 гравюр, иллюстрирующая Откровение Иоанна Богослова, была впервые опубликована в 1498 году в Нюрнберге на латыни и немецком языке. Популярность гравюр серии была связана с широко распространённым в это время ожиданием конца света в 1500 году. В 1511 году опубликовано второе издание, для которого Дюрер создал ещё одну гравюру для фронтисписа. Самая известная гравюра серии — «Четыре всадника Апокалипсиса».
«Мадонна с младенцем и святой Анной» — картина Альбрехта Дюрера, написанная темперой и маслом на доске. Подписана и датирована 1519 годом, возможно надпись выполнена позднее, в настоящее время хранится в Метрополитен-Музее (Нью-Йорк).
«Дрезденский алтарь» — алтарный образ Альбрехта Дюрера, датируемый 1496—1497 годами. В настоящее время находится в Дрезденской картинной галерее.
«Мученичество десяти тысяч христиан» — картина немецкого живописца Альбрехта Дюрера (1471-1528). Создана в 1508 году. Хранится в Музее истории искусств, Вена.
«Мадонна с младенцем перед аркой» — картина немецкого художника эпохи Возрождения Альбрехта Дюрера, выполненная около 1505 года. В настоящее время находится в фонде Маньяни-Рокка в Траверсетоло, в Италии.
«Мадонна с грушей» — картина немецкого живописца Альбрехта Дюрера, выполненная в 1512 году. В настоящее время находится в венском Музее истории искусств.
