А́льбрехт Дю́рер — немецкий живописец, рисовальщик и гравёр, один из величайших художников Северного Возрождения. Признан крупнейшим европейским мастером ксилографии, поднявшим её на уровень настоящего искусства. Первый теоретик искусства среди североевропейских художников, автор практического руководства по изобразительному и декоративно-прикладному искусству на немецком языке, пропагандировавший необходимость разностороннего развития художников. Основоположник сравнительной антропометрии в качестве раздела теории пропорционирования в искусстве. Помимо перечисленного оставил заметный след в военно-инженерном деле разработкой теории фортификации. Первый из европейских художников, написавший автобиографию. Гравюры Альбрехта Дюрера широко представлены в музейных и частных собраниях.
Альбрехт Альтдорфер — немецкий художник эпохи Северного Возрождения. Наряду с Лукасом Кранахом Старшим и Вольфом Хубером один из самых известных представителей дунайской школы, рисовальщик, живописец, архитектор и гравёр по дереву. Один из первых немецких художников, обратившихся к пейзажу как к самостоятельному жанру изобразительного искусства.
Ксилогра́фия — разновидность графического искусства, способ гравирования по дереву, а также оттиск на бумаге с деревянной печатной формы — эстамп. Гравюра на дереве, древнейшая из техник гравирования, относится к технике высокой печати, в которой углубления на доске, вырезанные штихелем, остаются на оттиске белыми, а краску накатывают валиком на выступающие части формы, и при переводе на бумагу под давлением она даёт чёрный тон.
Гви́до Ре́ни — итальянский живописец, рисовальщик и гравёр академического направления болонской школы.
Ма́ртин Шонга́уэр — выдающийся немецкий художник эпохи Северного Возрождения швабской школы: рисовальщик, живописец и гравёр. В Германии был известен под прозванием «Шваб» (Schwab). Мартин Шонгауэр был самым известным гравёром к северу от Альп до появления Альбрехта Дюрера, молодого художника, который собирал и копировал его произведения. Шонгауэр также — первый немецкий художник, ставший выдающимся гравёром своего времени.
«Автопортрет» — картина Альбрехта Дюрера. Самый маленький из трёх известных цветных автопортретов Дюрера.
Берлинская картинная галерея — известная картинная галерея в составе Государственных музеев Берлина и Фонда прусского культурного наследия, один из ведущих художественных музеев Европы, расположенный в берлинском Культурфоруме к западу от Потсдамской площади и обладающий великолепной коллекцией полотен XIII—XVIII вв. В коллекции галереи собраны признанные шедевры мировой живописи кисти таких мастеров, как: Альбрехт Дюрер, Лукас Кранах Старший, Боттичелли, Рафаэль, Тициан, Караваджо, Босх, Брейгель, Петер Пауль Рубенс и Рембрандт. Открыта в 1830 году и реконструирована в 1998 году. С 1890 года картинной галереей управлял выдающийся историк искусства и музейный деятель Вильгельм фон Боде, c 1904 года — Макс Фридлендер.
«Меланхолия» — резцовая гравюра на меди, созданная выдающимся художником Северного Возрождения Альбрехтом Дюрером в 1514 году. «Меланхолия» — одно из наиболее таинственных произведений Дюрера, которое выделяется сложностью иконографии, неоднозначностью символов и аллегорий. Это последняя из трёх так называемых «Мастерских гравюр» Альбрехта Дюрера: «Рыцарь, смерть и дьявол», «Святой Иероним в келье», «Меланхолия I». Гравюра создана в Нюрнберге после второй поездки художника в Италию в 1505—1506 годах, в период зрелости индивидуального стиля, наивысшего мастерства и устремления к философскому осмыслению действительности. Её размеры невелики: 23,9 × 18,8 см.
«Автопортрет с чертополохом» — картина немецкого художника Альбрехта Дюрера, ставшего первым мастером европейского Севера, писавшим автопортреты. До этого в средневековом сознании личность художника не считалась столь значимой и достойной изображения, хотя и до Дюрера некоторые художники изображали себя скрыто на полотнах, в основном на створках алтарей. Со второй половины XV века происходят перемены в осознании художниками себя не ремесленниками а творцами. Мастера живописи приходят к созданию собственного стиля, появляются подписные работы, так художники страховали себя от появления подделок. Начало этому процессу было положено в Италии. Автопортрет Дюрера из Лувра — одно из самых ранних изображений подобного рода, дошедшее до наших дней. До живописного автопортрета Дюрер уже несколько раз рисовал себя серебряным штифтом и пером.
Ханс Бургкмайр, Бургкмайр Старший — немецкий художник эпохи Северного Возрождения: рисовальщик, живописец, скульптор и гравёр по дереву, сверстник Дюрера и Кранаха. Ученик мастера швабской школы Мартина Шонгауэра в Кольмаре. Его сын, Ханс Бургкмайр Младший также стал художником.
Якопо де Барбари, Якопо де Барбери — итальянский живописец и гравёр эпохи Возрождения, работавший в Германии.
«Ры́царь, смерть и дья́вол» — резцовая гравюра на меди, созданная выдающимся художником Северного Возрождения Альбрехтом Дюрером в 1513 году. Как и гравюра «Меланхолия», это одно из наиболее таинственных произведений Дюрера, которое выделяется сложностью иконографии, неоднозначностью символов и аллегорий. Это первая из трёх так называемых «Мастерских гравюр» Альбрехта Дюрера: «Рыцарь, смерть и дьявол», «Святой Иероним в келье», «Меланхолия I». Гравюра создана в Нюрнберге после второй поездки художника в Италию в 1505—1506 годах, в период зрелости индивидуального стиля, наивысшего мастерства и устремления к философскому осмыслению действительности. Её размеры совсем невелики: 24,5 × 19,1 см.
«Святой Иероним в келье» — резцовая гравюра на меди, созданная выдающимся художником Северного Возрождения Альбрехтом Дюрером в 1514 году. Это вторая из трёх так называемых «Мастерских гравюр» Альбрехта Дюрера: «Рыцарь, смерть и дьявол», «Святой Иероним в келье», «Меланхолия I». Гравюра создана в Нюрнберге после второй поездки художника в Италию в 1505—1506 годах, в период зрелости индивидуального стиля, наивысшего мастерства и устремления к философскому осмыслению действительности. Её размеры невелики: 24,7 × 18,8 см Как и остальные «Мастерские гравюры», это произведение отличается сложностью иконографии, неоднозначностью символов и аллегорий.
«Портрет отца Альбрехта Дюрера в возрасте 70 лет» — картина, приписываемая Альбрехту Дюреру, по другой версии — копия с подлинника Дюрера, написанная во второй половине XVI века.
«Дрезденский алтарь» — алтарный образ Альбрехта Дюрера, датируемый 1496—1497 годами. В настоящее время находится в Дрезденской картинной галерее.
Меланхолия, известна также как Вечер, Ревность и Яппе на берегу — картина норвежского художника-экспрессиониста Эдварда Мунка, написанная в 1891 году.
Многогранник Дюрера — многогранник, изображённый на гравюре «Меланхолия I» художника Альбрехта Дюрера, датируемой 1514 годом. Эта яркая деталь гравюры «Меланхолия I» дала название геометрическому телу. Его геометрия является предметом продолжающихся научных споров и источником вдохновения для современных художников.
«Святой Иерони́м в келье» — картина Антонелло да Мессины, изображающая святого Иеронима Стридонского. Находится в Лондонской национальной галерее.
«Богородица с Иисусом среди животных» — рисунок Альбрехта Дюрера 1503 года, размером 32 × 24 см. Возможно, являлся наброском так и не реализованной картины. В настоящее время хранится в галерее Альбертина в Вене.
«Мадонна с грушей» — картина немецкого живописца Альбрехта Дюрера, выполненная в 1512 году. В настоящее время находится в венском Музее истории искусств.
