
Ян Сибе́лиус — финский композитор. Творчество Сибелиуса развивалось преимущественно в традициях западноевропейского романтизма, стилистика некоторых его сочинений отразила веяния импрессионизма. Основные творческие достижения композитора сосредоточены в области оркестровой музыки. Широко известны также скрипичный концерт, оркестровый «Грустный вальс», хоровой «Гимн Финляндии». Многие сочинения Сибелиуса прямо или обобщённо связаны с финской национальной тематикой. Видный представитель «золотого века» финского искусства периода 1880—1910 годов.

Жозе́ф Мори́с Раве́ль — французский композитор и дирижёр. Вошёл в историю как один из ведущих представителей музыкального импрессионизма.

Симфония № 6 фа мажор, op. 68 («Пасторальная») — симфония Людвига ван Бетховена.

То́мас Би́чем — британский дирижёр, оперный и балетный импресарио.

Лейф Сегерстам — финский дирижёр и композитор шведского происхождения.
Сэр Уи́льям Те́рнер Уо́лтон — британский композитор и дирижёр.

Роджер Хантингтон Сешнс — американский композитор, музыковед, педагог.

Симфо́ния № 8 ми-бемоль мажор — произведение австрийского композитора Густава Малера. Является одним из самых масштабных симфонических произведений в мировом репертуаре. Так как исполнение симфонии требует огромных вокальных и инструментальных сил, за ней закрепилось броское название «Симфонии тысячи», или «Симфонии тысячи участников», которое самого автора возмущало как рекламное. Работа была написана композитором «в едином порыве вдохновения», в то время как он находился в Мариа-Вёрте летом 1906 года. Это последняя симфония Малера, премьера которой состоялась при его жизни, первое исполнение в Мюнхене 12 сентября 1910 года было успешным с точки зрения и критиков, и слушателей.

Сэр Гре́нвилл Ра́нсом Ба́нток — британский композитор, дирижёр, и педагог.

Концерт для скрипки с оркестром ре минор, опус 47 ― произведение, написанное Яном Сибелиусом в 1903 году.

Симфония № 2 ре мажор, опус 43 ― композиция Яна Сибелиуса, завершённая в начале 1902 года и впервые исполненная 8 марта того же года Хельсинкским филармоническим оркестром под управлением автора. Сибелиус сказал, что эта симфония «является исповедью его души».

Симфония № 3 до мажор, опус 52 ― композиция Яна Сибелиуса, завершённая в 1907 году и впервые исполненная 25 сентября того же года Хельсинкским филармоническим оркестром под управлением автора. Первую аудиозапись осуществил финский дирижер Роберт Каянус в июне 1932 года. Произведение посвящено британскому композитору Гренвиллу Бантоку. Примерная продолжительность композиции ― 30 минут.

Симфония № 4 ля минор, опус 63 ― композиция Яна Сибелиуса, написанная между 1910 и 1911 годами. Была впервые исполнена 3 апреля 1911 года Хельсинкским филармоническим оркестром под управлением автора.
Симфония № 7 до мажор, опус 105 ― последняя опубликованная симфония Яна Сибелиуса. Была завершена в 1924 году и впервые исполнена 2 марта того же года в Стокгольме. Первую аудиозапись произведения осуществил дирижёр Сергей Кусевицкий в 1933 году. Уникальность симфонии заключается в том, что в ней всего одна часть.

Концерт для фортепиано с оркестром № 24 до минор был написан Вольфгангом Амадеем Моцартом, как указано в составленном им каталоге, 24 марта 1786 года, через три недели после завершения своего предыдущего фортепианного концерта. Вероятно, Моцарт начал работать над произведением ещё зимой 1785 года.

Концерт для фортепиано с оркестром до мажор, соч. 39 ― произведение Ферруччо Бузони, созданное им в период с 1901 по 1904 год. Концерт является одним из крупнейших сочинений, когда-либо написанных в этом жанре ― он длится около 70 минут и состоит из пяти частей; в заключительной части мужской хор поёт текст из финальной сцены поэтической драмы Адама Эленшлегера «Аладдин».

«Карелия», опус 11 ― сюита Яна Сибелиуса, которая представляет собой набор фрагментов из «Музыки Карелии» ― произведения, написанного Сибелиусом в 1893 году и премьера которого состоялась в Императорском Александровском университете в Хельсинки 13 ноября того же года. Десять дней спустя Сибелиус впервые продирижировал оркестром, исполнявшим сюиту ― сжатый вариант «Музыки Карелии», который впоследствии обрёл популярность.

«Океаниды», соч. 73 ― одночастная симфоническая поэма для оркестра, написанная в период с 1913 по 1914 год финским композитором Яном Сибелиусом. Первое исполнение пьесы состоялось 4 июня 1914 года на музыкальном фестивале в городке Норфолк штата Коннектикут под управлением самого Сибелиуса; после премьеры сочинение получило множество положительных отзывов. Поэма написана в тональности ре мажор; в её основе лежат две главные темы, первая из которых символизирует нимф ― божеств из древнегреческой мифологии, вторая ― величие океана. Сибелиус развивает этот тематический материал в три этапа: вступительная картина спокойного океана, изображение надвигающегося шторма и кульминационный эпизод, подражающий грохоту обрушивающейся волны. В момент, когда снова наступает тишина, звучит финальный аккорд, иллюстрирующий безграничные морские просторы.

«Взлетающий жаворонок» ― одночастное произведение английского композитора Ральфа Воан-Уильямса, создание которого было навеяно одноимённым стихотворением Джорджа Мередита, сочинённым в 1881 году. Первоначально, в версии 1914 года, пьеса была предназначена для скрипки и фортепиано, однако после Первой мировой войны Воан-Уильямс переработал её в сочинение для скрипки с оркестром: этот вариант композиции, получивший в наши дни большую известность, был впервые исполнен в 1921 году. Произведение имеет подзаголовок «Романс», которым Воан-Уильямс предпочитал обозначать медленную и глубоко лирическую музыку созерцательного характера.

«Ворон» ― песня для сопрано и симфонического оркестра, задуманная финским композитором Яном Сибелиусом, сочинением которой он занимался с 9 ноября по середину декабря 1910 года. Произведение, заказанное всемирно известной примадонной Айно Акте и писавшееся специально для её гастрольного турне по Германской империи, состоявшегося в феврале 1911 года, должно было стать музыкальной транскрипцией одноимённого стихотворения Эдгара Аллана По в его немецком переводе. Сибелиус согласился выполнить этот заказ, но с большой неохотой, поскольку в то время уже сосредоточился на создании Четвёртой симфонии и изо всех сил старался уложиться в запланированные сроки. Одновременная работа над двумя крупными проектами оказалась непосильным испытанием для композитора, и 11 декабря он разорвал соглашение с Акте, тем самым сильно испортив профессиональные отношения с певицей. Однако, три года спустя Сибелиус загладил свою вину перед Акте, посвятив ей виртуозную симфоническую поэму «Луоннотар» для сопрано и оркестра, вдохновлённую сюжетом из национального эпоса «Калевала».