Соломон Россин

Соломон Россин
Розин, Альберт Соломонович
Соломон Россин. Фото Юрия Молодковца, 2003.
Дата рождения	26 апреля 1937(1937-04-26) (87 лет)
Место рождения	Гомель, Белорусская ССР
Гражданство
Род деятельности	художник
Жанр	художник, живописец
Стиль	экспрессионизм
Учёба	Санкт-Петербургская художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица, Московская художественно-промышленная академия имени С. Г. Строганова
Медиафайлы на Викискладе

Россин, Соломон (творч. псевдоним, наст. имя Розин, Альберт Соломонович; 26 апреля 1937, Гомель, Белорусская ССР) – российский художник, живописец. Представитель ленинградского андеграунда 1970-1980-х годов, экспрессионист, мастер широкоформатной тематической картины.^[1][2]

Родился 26 апреля 1937 года в Гомеле в семье маляра-альфрейщика. В 1941 году семья эвакуировалась на Урал (поселок Максай в 2 км от Новотроицка), где прошло детство и юность будущего художника. Учился в поселковой школе, последние три класса десятилетки окончил (с отличием) в Новотроицке и в 1955 году поступил в ЛВХПУ им. В.И. Мухиной, а в 1958 году перевелся в Московское Строгановское ВХПУ, которое окончил по классу керамики в 1963 году. Получив свободный диплом, уехал в с. Верхняя Тойма Архангельской области, где работал школьным учителем. Там он выработал основы своего художественного почерка и принял псевдоним Соломон Россин. В 1965 году переехал в г. Гатчину Ленинградской области, где устроился художником-оформителем в филиал Физико-технического института им. А. Ф. Иоффе, в дальнейшем ЛИЯФ. С этого времени активно занимался живописью и выставлялся. Преподавал в детской изостудии. С 1976 по 1990 г. жил в Ленинграде. В период 1966 - 1989 гг. совершил множество поездок по стране: Бурят-Монголия, Урал, Средняя Азия, Поволжье, Украина, север России. На основе огромного количества рисунков и этюдов с натуры создал тематические циклы «Очарованная Азия», «Самаркандские цыгане», «Простая жизнь», «Юрты», а также циклы картин на исторические сюжеты: Пугачёвский бунт, Бородинское сражение и др. Среди художников ленинградского андеграунда Россин выделялся как единственный мастер широкоформатной тематической картины. Был активным членом Товарищества экспериментального искусства (ТЭИИ) с момента его образования в 1981 году, участвовал в многочисленных выставках объединения, избирался в выставком ТЭИИ. Очевидцы вспоминают, что "Россин во время жестких обсуждений с представителями Комитета по культуре, которые цензурировали выставки, держался с неизменной спокойной дерзостью, никому из чиновников не позволяя унижать ни себя, ни товарищей".^[3]

С 1990 года художник живет во Франции (г. Ланьон, Бретань), при этом ежегодно несколько месяцев работает в России, которая остается для него источником живописных образов. В 2012 году в Мраморном дворце Русского музея (Санкт-Петербург) состоялась большая ретроспективная выставка художника. Россин показал более 30 выставок во Франции и других странах Европы; в 2005 году он был награжден Первой премией Осеннего салона в Париже. Картины Россина хранятся в частных собраниях Европы, США и Канады и входят в коллекцию живописи Государственного Русского музея (Санкт-Петербург).

• 
  Сельский концерт, 1965. Х., м.
• 
  Похороны Митрополита Никодима, 1979. Х., м.
• 
  Два окошка, 1980. Х., м.
• 
  Крошечка-старушечка, 1974. Х., м.
• 
  Зима, 1980. Х., м.
• 
  Лето, 1983. Х., м.
• 
  Ликино счастье, 1983. Х., м.
• 
  Ликующая даль, 1987. Х., м.
• 
  Урок рисования, 1988. Х., м.
• 
  Страдающий сатир, 1990. Х., м
• 
  Чехов в садовом кресле, 1997. Х., м.
• 
  Любовное письмо, 2014. Х., м.

Михаил Герман^[4]:

И в России, и во Франции у Россина - строгая и серьёзная репутация. Истый художник и философ, Россин способен в сюжете преходящем, даже комическом отыскать нечто значительное, масштабное.

Способность взрастить на теме зла грозную и прекрасную живопись, сохранив безжалостное презрение к носителям этого зла - удивительная способность Россина. Что может быть страшнее и безысходнее триптиха "Расстрел Митрополита Вениамина" (1980), где мрачная точность истории синтетизируется и с библейским кошмаром, и с брутальным гротеском! У этой тенденции есть свои истоки - великая европейская традиция включала порой в историческую драму и безжалостный гротеск - можно вспомнить Брейгеля или Гойю.

За открытым первому взгляду анекдотом в картинах Россина даже уродство и страдание растворяются в красочном колдовстве. Он умеет эстетизировать безобразное, и это тоже в русле современной художественной традиции. Порой трудно (да и нужно ли) понимать, ищет ли художник великое в низменном или же vice versa. Скорее, не ищет - прозревает. И не столько их противоречие, сколько органическое единство. Художник, несомненно, ждёт одарённого и не пассивного зрителя. Требуется определённый зрительский талант, созвучный таланту художника, чтобы, благодаря драгоценным соцветиям, скрытому оптимизму ритмов, мощи мазка, ощутить в юдоли печали непреходящую радость жизни. Мир Россина труден и ждёт непраздного зрителя. Но право же, он не сложнее жизни. И способен помочь человеку увидеть эту жизнь яснее, мудрее.

Екатерина Андреева^[3]:

Радость — сложное переживание в искусстве Россина, и чаще всего художник представляет не открытое импрессионистическое счастье цветного радужного мира, но „нечаянную радость": огонек счастья там, где все погружено в печаль, где непонятно, чем держится жизнь — в таком убожестве она проходит. Самой этой нечаянной радостью сохраненного с любовью образа жизни собственно и становится его живопись.

Поразительна небывалая возможность одному человеку, без помощников, воплотить столь многие трагические события (войну во Вьетнаме, поимку и казнь Пугачева, преследования церкви времен Гражданской войны в России, геноцид евреев в годы Второй мировой).

• Официальный сайт Соломона Россина

• "Один на один со временем" - фильм о творческой мастерской Соломона Россина. Реж. Я. Назаров, студия Леннаучфильм, 1989.
• Кантор, Анатолий. Соломон Россин или искусство видеть жизнь// Огонек, июнь 1990, №26.
• Solomon Rossin, Paris, 1989. ; Première exposition à l'Occident organisée par A. L'Huillier à Genève en avril 1989. Textes de Ekaterina Andreeva, Stanislas Zadora. Non paginé [28] p. ; ill. en noir et en coul.
• Solomon Rossin. Paris, Galerie Sabine Herbert, 1991, 26 p.
• Fullenbaum, Max. "Le bonheur d’être" // Univers des Arts, №6, avril 1995, p. 32-33
• Томсон, Ольга. Соломон Россин// Новый мир искусства, 1998, №4, с. 48
• Solomon Rossine - Vue sur kolkhoze d'un satellite. Caen, Abbaye-aux-Dames, 2000, ca. 150 p. non paginé, nombreux ill. en coul.
• Соломон Россин в Русском музее: Выст. кат. — СПб, Palace Editions, 2011, 160 с., илл.

• 1965, Ленинград: Первая персональная выставка в общежитии университета на Мытнинской набережной, Ленинград. Организована студентами кафедры искусствоведения, зав. кафедрой С.Б. Коган. Выставка просуществовала 4 дня
• 1966 – 1979, Гатчина: 11 персональных выставок в Ленинградском институте ядерной физики им. Б. П. Константинова (ЛИЯФ)
• 1977, Таллин: персональная выставка в Институте прикладного искусства
• 1981 – 1987, Ленинград: регулярные выставки с Товариществом экспериментального искусства (ТЭИИ)
• 1983, Ленинград: персональная выставка в квартире Сергея Сигитова
• 1986, Москва: "Самаркандские цыгане, как они есть", персональная выставка в салоне Ники Щербаковой
• 1988, Ленинград: "Ключи от рая", персональная выставка в ДК им. Свердлова
• 1989, Женева: Выставка в галерее Андре Люилье
• 1991, Париж: "Мечтатель", выставка в галерее Сабины Эрбер.
• 1991, Дакс (Аквитания): "Весёлый посёлок", выставка в городском музее
• 1991, Кутанс (Нормандия): "Качели", выставка в городском музее
• 1992, Тредрез (Бретань): "Мостик", выставка в экспозиционном зале Дурвен
• 1993, Ланьон (Бретань): "Поющее дерево", городская галерея
• 1994, Нант: "Поющее дерево", выставка в галерее "Rayon Vert"
• 1994, Лондон: "Ариадна", выставка в галерее "Burlington New Gallery "
• 1995, Амбуаз: "Пастораль", выставка в замке Амбуаз и в галерее "Le pont tourne"
• 1995, Брест (Бретань): "Метель", выставка в городском культурном центре “Le Quartz”
• 1996, Нант: "Нинон, у меня болит сердце", выставка в галерее "Rayon Vert"
• 1996, Нант, С-Эрблан: "НЛО", выставка в культурном центре "L’Onyx"
• 1997, Анжер: "Русское чудо", выставка в библиотеке университета и в Большом театре
• 1998, Ромонт (Швейцария): "Горничная", выставка в галерее "Les Yeux Noirs"
• 1998, Париж: "Дерзкое равновесие" - выставка в клубе искусств "Bourgogne"
• 1998, С-Петербург: "Глазами хрюка" - выставка в галерее "Арт-коллегия"
• 1999, Ланьон: "Ликующая даль" - выставка в городском выставочном зале
• 1999, Нант: "Цыганский романс" - выставка в галерее "Rayon Vert"
• 2000, Кан (Нормандия): "Вид на колхоз со спутника" - выставка в Abbaye aux Dames
• 2001, Париж: Выставка в муниципальном выставочном зале 10-го района
• 2002, Париж: Выставка в центре "Rachi"
• 2002, Париж: Выставка в галерее "15 Miromisnil"
• 2003, Нант, С-Эрблан: "Урок рисования" - выставка в культурном центре "L’Onyx"
• 2003, Нант: "Ласточки" - выставка в галерее "Rayon Vert"
• 2003, Мортан (Нормандия): Выставка в "Abbaye Blanche"
• 2003 – 2010, Париж: ежегодный участник выставок Осеннего Салона. В 2005 году – лауреат Первой премии Осеннего Салона
• 2004, Нант: Выставка в замке "Clermont"
• 2005, Нант: "От Пуссена до колхоза" - выставка в галерее "Rayon Vert"
• 2005, Париж: Выставка в Юнеско
• 2006, Мортан (Нормандия): Выставка в "Abbaye Blanche"
• 2006, Париж: участник выставки в салоне "Comparaisons" в Гран-Пале
• 2008, Блан: "Бородино" - выставка в замке "Groulais"
• 2008: Выставка в галерее "Rayon Vert", Нант
• 2008, Ланродек (Бретань): Выставка в мэрии
• 2009, Ланьон: "Римские каникулы" - выставка в мастерской художника
• 2010, Ланьон: "Очарованная Азия" - выставка в мастерской художника
• 2010, Мортан (Нормандия): "Нинон - чистое сердце" - выставка в "Abbaye Blanche"
• 2011, Ланьон: "Зимняя меланхолия" - выставка в мастерской художника
• 2011, Ланьон: "Пасха в саду" - выставка в церкви Логиви-Ланьон
• 2012, Нант: Выставка в галерее "Rayon Vert"
• 2012, Санкт Петербург: "Отчий дом" - выставка в Государственном Русском музее
• 2012, Санкт Петербург: «Жители Земли», Name Gallery
• 2012, Сорез (Тарн): "Созидание в красном свете" - выставка в школе Аббатства Сореза
• 2012, Ланьон: "Откровения" - выставка в залах Урсулинок
• 2012, Ланьон: "Русские бани или Созвездие осла" - выставка в мастерской художника
• 2013, Сан Бриё (Бретань): "Разнообразие рисунков" - галерея Passe-Partout
• 2013, Сан Жорж сюр Лейон (Земли Луары): "Созвездие осла" - выставка картин и пастелей, салон Révélation
• 2013, Обена (Ардеш): "Соломон Россин в замке Обена" - выставка картин и пастелей
• 2013, Сарзо (Бретань): "Россия" - выставка картин в культурном центре "Hermine"
• 2013, Ланьон: "Не будите героя" - выставка картин, рисунков и пастелей в мастерской художника. Комиссар выставки Дидье Бенесто
• 2014, Ташбре (Нормандия): Почётный гость международного биеннале
• 2014, Кан (Нормандия): Почётный гость канского Салона Искусств. Комиссар выставки Дидье Бенесто
• 2014, Онфлёр (Кальвадос): "Русское чудо" - выставка картин в галерее Даниель Бурдет
• 2016, Нант: "Взволнованный сон Венеры" - выставка в галерее "Rayon Vert"
• 2016, Ланьон: "Прицел" - выставка в залах Урсулинок
• 2017, Лангё: "Семейные чтения" - выставка в галерее "Point-Virgule"
• 2018, Кан (Нормандия): "ОстХолокост" - выставка в Канском университете
• 2023, Доль-де-Бретань: "Рисовать чтобы жить" - выставка в пространстве Номиноэ