Сона́тная фо́рма — музыкальная форма, состоящая из трёх основных разделов, где в первом разделе (экспозиции) противопоставляются главная и побочная партии, во втором (разработке) эти темы развиваются, в третьем (репризе) повторяется экспозиция.
Соната для фортепиано № 1, op. 11 Роберта Шумана написана в 1833—1835 гг. Посвящена «Кларе Флорестаном и Евсебием».
Сона́та — произведение академической музыки для одного или нескольких музыкальных инструментов, тяготеющее к формальной структуре, получившей название сонатной формы. Название возникло в конце XVI века для противопоставления инструментальной музыки музыке с участием человеческого голоса и к концу XVIII века закрепилось за инструментальными сочинениями определённого состава и формального построения.
Рондо — музыкальная форма, в которой неоднократные проведения главной темы (рефрена) чередуются с отличающимися друг от друга эпизодами. Является наиболее распространённой музыкальной формой с рефреном.
Период в музыке — наименьшая законченная композиционная структура, выражающая более или менее завершенную музыкальную мысль. Период состоит чаще всего из 2 предложений, реже из трех, но может не делиться на предложения вовсе.
История сонатной формы берёт начало в конце XVI века. Этот вид музыкальной формы, состоящий из трёх циклически повторяющихся разделов — экспозиции, разработки и репризы — окончательно сформировался в XVII веке, достиг зрелости в творчестве Бетховена, но также развивался в дальнейшем в творчестве других композиторов, среди которых Шуберт, Шуман, Берлиоз, Лист и другие.
Концерт для кларнета с оркестром ля мажор K622 — одно из последних сочинений Вольфганга Амадея Моцарта. Произведение написано в 1791 году, за несколько месяцев до смерти композитора. Это один из самых популярных концертов в репертуаре кларнетистов.
Клавирные концерты Баха — написанные композитором концерты для клавесина, струнного оркестра и бассо континуо. Кроме того, известен его "Итальянский" концерт для клавира без оркестра, BWV 971. Концерты с оркестром включают девять концертов для одного клавира с оркестром, три концерта для двух клавиров с оркестром, два концерта для трёх клавиров с оркестром и один концерт для четырёх клавиров с оркестром на тему Вивальди, а также концерт для флейты, скрипки и клавира с оркестром BWV 1044. Концерты для одного — четырёх клавиров с оркестром включены в каталог Шмидера соответственно под номерами BWV 1052—1065.
Соната для фортепиано № 4 ми-бемоль мажор, опус 7, была написана Бетховеном в 1796—1797 годах и посвящена ученице композитора графине Бабетте Кеглевич. Согласно К. Черни, после выхода соната получила второе название «Влюбленной».
Соната для фортепиано № 5 до минор, опус 10 № 1, была написана Бетховеном в 1796—1798 годах и вместе с двумя другими сонатами № 6 и № 7, входящими в опус, посвящена баронессе Йозефе фон Браун. Эта соната особенно выделяется на фоне ранних сонат Бетховена — она подводит своеобразный итог творческому поиску композитора, начатому в предшествующих ей произведениях — являясь одновременно достаточно монументальной и лаконичной. Это первая соната Бетховена, состоящая из трёх частей, такая структура, впоследствии, будет присуща многим наиболее удачным и содержательным сонатам композитора. Соната была резко отрицательно принята музыкальной критикой того времени, обвинявшей Бетховена в «неясной искусственности», которая на самом деле была лишь проявлением яркой индивидуальности композитора.
Соната для фортепиано № 9 ми мажор, опус 14 № 1, была написана Бетховеном в 1795—1799 годах и посвящена баронессе Йозефе фон Браун. Несмотря на то, что обе сонаты входящие в четырнадцатый опус, были опубликованы в 1799 году, в год выхода патетической сонаты, первые эскизы девятой сонаты относятся к 1795 году, поэтому, имеет смысл, исследовать сонату во взаимосвязи с более ранними сонатами Бетховена. Считается, что эта соната не имеет большой значимости в творчестве композитора, однако у неё есть свои достоинства и определённая ценность.
Соната для фортепиано № 7 ре мажор, опус 10 № 3, была написана Бетховеном в 1796—1798 годах и, вместе с сонатами № 5 и № 6, входящими в опус, посвящена графине Анне Маргарете фон Броун (1769–1803). В этой сонате Бетховен отходит от лаконичности предыдущих сонат опуса и вновь возвращается к четырёхчастности. Творческий поиск композитора продолжается — содержание сонаты отличает большое разнообразие образов, но в то-же время в ней явственнее выделяются и противоречия. По мнению Ленца соната № 7 является «наиболее симфонической» сонатой Бетховена. Ромен Роллан также отмечает, что характерная для этой сонаты:
Соната для фортепиано № 12 ля-бемоль мажор, опус 26, была написана Бетховеном в 1799—1800 годах и впервые опубликована в 1802 году. Соната была обозначена как «большая соната» и посвящена князю Карлу Лихновскому. Ленц открывает опусом 26 начало второго периода в творчестве композитора, элементы которого, по его мнению, встречаются и в более ранних сонатах. Ленц очень высоко оценил сонату № 12, называя её «быть может, самой совершенной из фортепианных сонат Бетховена». Однако, другие исследователи творчества Бетховена — Улыбышев, Г. Бюлов, напротив, находили, что в сонате отсутствует целостность. Соната выделяется среди прочих произведений Бетховена нестандартными формами, не имеющими аналогов в его более ранних произведениях. Таковы, например, первая часть сонаты представленная в форме вариаций, отсутствие сонатного Allegro, траурный марш в третьей части. Всё это свидетельства неустанного творческого поиска композитора в процессе работы над сонатой.
Соната для фортепиано № 10 соль мажор, опус 14 № 2 была написана Бетховеном в 1795—1799 годах и, как и предыдущая соната, посвящена баронессе Йозефе фон Браун. Соната, вместе с сонатой № 9, также входящей в четырнадцатый опус, была опубликована в 1799 году, но в отличие от неё, заслужила более благоприятные отзывы у музыкантов. По словам Шиндлера, композитор, в своих воспоминаниях, отмечал, что слушатели сонаты видели в ней «борьбу двух начал», «диалог между мужчиной и женщиной или влюбленным и возлюбленной». Соната состоит из трёх частей, композитор в ней продолжает творческий поиск лаконичности сонатной формы.
Соната для фортепиано № 11 си-бемоль мажор, опус 22, была написана Бетховеном в 1799—1800 годах и посвящена графу фон Брауну, публикация сонаты состоялась в 1802 году. Сам композитор называл одиннадцатую сонату «большой», и тематически связывал с героизмом Наполеоновских войн, времён Французской республики. Ленцу соната представлялась «великолепной и торжествующей эпопеей», он видел в ней яркие признаки второго периода творчества композитора, преобладание которого, по мнению критика, начинается с двадцать шестого опуса. Однако, исследователи творчества Бетховена и исполнители всегда с некоторой осторожностью подходили к этой сонате.
Соната для фортепиано № 13 ми-бемоль мажор, опус 27 № 1, была написана Бетховеном в 1801 году и посвящена его ученице — княгине Софии Лихтенштейн. В опус 27 вошли две сонаты композитора, одинаково озаглавленные им «Sonata quasi una Fantasia», но, если вторая получила всемирную известность, то первая соната опуса какое-то время осталавалась практически безвестной. Несмотря на то, что эта соната находится в тени Лунной сонаты, многие критики отмечали её выдающиеся достоинства.
Соната для фортепиано № 16 соль мажор, опус 31 № 1, была написана Бетховеном в 1802 году, все три сонаты, входящие в опус не имеют посвящений. По воспоминаниям Черни, к написанию сонат опуса 31 Бетховен приступил, будучи недоволен своими прежними работами, в этих произведениях композитор хотел воплотить свои новые творческие замыслы. Вероятно, к такой переоценке своего раннего творчества Бетховена подтолкнула и изменившаяся политическая обстановка в Европе, время революционных потрясений, к которому, например, относится написание сонаты № 11 прошло и по словам самого композитора, так отзывающегося о возможности написания нового произведения в героическом стиле опуса 22:
Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ми минор op. 11 был написан польским композитором Фридериком Шопеном в 1830 году после Второго, написанного несколькими месяцами ранее, но получил свой номер из-за более раннего издания в 1833 году, в то время как Второй концерт был напечатан в 1836 году. Первое издание концерта было посвящено Ф. Калькбреннеру.
Сона́та для фортепиа́но в сопровожде́нии валто́рны или виолонче́ли ми-бемо́ль мажо́р, соч. 28, P. 252 — первая из двух сонат Франца Данци для этого состава исполнителей. Её публикацию лейпцигское издательство «Брейткопф и Гертель» анонсировало в ноябре 1804 года. В мае следующего года во «Всеобщей музыкальной газете» была напечатана положительная рецензия. Одна из первых сонат для валторны и фортепиано. Не принадлежит к числу наиболее часто исполняемых произведений, но до сих пор остаётся в репертуаре валторнистов.
Соната для скрипки и фортепиано ля мажор FWV 8 (1886) — одно из наиболее известных и репертуарных произведений Сезара Франка. Является одним из общепризнанных образцов концертного и педагогического репертуара скрипача. Посвящена бельгийскому скрипачу Эжену Изаи.
Медиафайлы на Викискладе