Иога́ннес Брамс — немецкий композитор и пианист, один из центральных представителей эпохи романтизма.
Фу́га — композиционная техника и форма полифонической музыки, где общая мелодическая линия многоголосого произведения «перебегает» из одного его голоса в другой. В классической однотемной фуге несколько голосов, каждый из которых повторяет (имитирует) заданную тему.
Сона́та — произведение академической музыки для одного или нескольких музыкальных инструментов, тяготеющее к формальной структуре, получившей название сонатной формы. Название возникло в конце XVI века для противопоставления инструментальной музыки музыке с участием человеческого голоса и к концу XVIII века закрепилось за инструментальными сочинениями определённого состава и формального построения.
Симфония № 5 до минор, соч. 67, написанная Людвигом ван Бетховеном в 1804—1808 годах, — одно из самых знаменитых и популярных произведений классической музыки и одна из наиболее часто исполняемых симфоний. Впервые исполненная в 1808 году в Вене, симфония вскоре приобрела репутацию выдающегося произведения. Э. Т. А. Гофман назвал симфонию «одним из самых значительных произведений эпохи». Сам Бетховен говорил о главном мотиве первой части симфонии: «Так судьба стучится в дверь».
Симфо́ния № 9 Ре минор, Op. 125 — последняя симфония Людвига ван Бетховена (1824). Она включает в себя часть Ode an die Freude, поэмы Фридриха Шиллера, текст которой исполняется солистами и хором в последней части. Это первый образец, когда крупнейший композитор использовал в симфонии человеческий голос в одном ряду с инструментами.
Симфония № 1 до мажор, op. 21 — сочинение Людвига ван Бетховена, посвященное барону Готфриду ван Свитену.
Соната для фортепиано № 3 до мажор, op. 2 № 3 — сочинение Л. ван Бетховена, написанное в 1794—1795 годах, вместе с сонатами № 1 и № 2, и посвящённое Йозефу Гайдну. То, что эти три сонаты были посвящены самокритичным Бетховеном своему учителю, говорит о том, что сам автор считал эти произведения весьма удачными.
Соната для фортепиано № 2 ля мажор, op. 2 № 2 — сочинение Л. ван Бетховена, написанное в 1794—1795 годах в Вене и, вместе с сонатами № 1 и № 3, и посвящённое Йозефу Гайдну. То, что эти сонаты были посвящены самокритичным Бетховеном своему учителю, говорит о том, что сам автор считал эти произведения весьма удачными.
Соната для фортепиано № 12 ля-бемоль мажор, опус 26, была написана Бетховеном в 1799—1800 годах и впервые опубликована в 1802 году. Соната была обозначена как «большая соната» и посвящена князю Карлу Лихновскому. Ленц открывает опусом 26 начало второго периода в творчестве композитора, элементы которого, по его мнению, встречаются и в более ранних сонатах. Ленц очень высоко оценил сонату № 12, называя её «быть может, самой совершенной из фортепианных сонат Бетховена». Однако, другие исследователи творчества Бетховена — Улыбышев, Г. Бюлов, напротив, находили, что в сонате отсутствует целостность. Соната выделяется среди прочих произведений Бетховена нестандартными формами, не имеющими аналогов в его более ранних произведениях. Таковы, например, первая часть сонаты представленная в форме вариаций, отсутствие сонатного Allegro, траурный марш в третьей части. Всё это свидетельства неустанного творческого поиска композитора в процессе работы над сонатой.
Соната для фортепиано № 10 соль мажор, опус 14 № 2 была написана Бетховеном в 1795—1799 годах и, как и предыдущая соната, посвящена баронессе Йозефе фон Браун. Соната, вместе с сонатой № 9, также входящей в четырнадцатый опус, была опубликована в 1799 году, но в отличие от неё, заслужила более благоприятные отзывы у музыкантов. По словам Шиндлера, композитор, в своих воспоминаниях, отмечал, что слушатели сонаты видели в ней «борьбу двух начал», «диалог между мужчиной и женщиной или влюбленным и возлюбленной». Соната состоит из трёх частей, композитор в ней продолжает творческий поиск лаконичности сонатной формы.
Соната для фортепиано № 15 ре мажор, op. 28, была написана Бетховеном в 1801 году и посвящена Йозефу фон Зонненфельсу, секретарю Венской академии изящных искусств. Соната, также, как и сонаты № 11 и 12, названная Бетховеном «большой сонатой», была издана А. Кранцем в Гамбурге под названием «пасторальная». Это название, впоследствии, и закрепилось за произведением, как в полной мере соответствующее его музыке. Написание сонаты такого типа, сразу после «лунной», характерно для Бетховена, творчество которого насыщено полярными эмоциями. Многие критики, такие, как Ленц, Нагель, Ромен Роллан, отмечали идиллическое спокойствие сонаты, лишённое чрезмерных страстей, композитор словно отдыхает, после написания крайне эмоциональной лунной сонаты.
Соната для фортепиано № 16 соль мажор, опус 31 № 1, была написана Бетховеном в 1802 году, все три сонаты, входящие в опус не имеют посвящений. По воспоминаниям Черни, к написанию сонат опуса 31 Бетховен приступил, будучи недоволен своими прежними работами, в этих произведениях композитор хотел воплотить свои новые творческие замыслы. Вероятно, к такой переоценке своего раннего творчества Бетховена подтолкнула и изменившаяся политическая обстановка в Европе, время революционных потрясений, к которому, например, относится написание сонаты № 11 прошло и по словам самого композитора, так отзывающегося о возможности написания нового произведения в героическом стиле опуса 22:
Соната для фортепиано № 18 ми-бемоль мажор, op. 31 № 3 была написана Бетховеном в 1802 году, вместе с сонатами № 16 и № 17. Это последняя соната Бетховена, в которой в качестве одной из частей использован менуэт, и вообще последняя, содержащая больше трёх частей.
Соната для фортепиано № 24 фа-диез мажор, опус 78, была написана Бетховеном в 1809 году, опубликована год спустя с посвящением графине Терезе Брунсвик, с которой композитора связывала глубокая дружеская привязанность. Соната, следующая после выдающейся «аппассионаты», была написана в период плодотворного творчества композитора, во время которого были созданы такие произведения как: четвертая, пятая и шестая симфонии, четвертый фортепианный концерт и многие другие. Для этой музыки композитора всё чаще характерны проблески глубоких философских мотивов, в ней нет той страстности, которая присутствовала в «аппассионате». Соната не получила большой популярности, несмотря на то, что самому Бетховену соната очень нравилась. Ленц полагал это произведение ничтожным, недостойным композитора, однако у более поздних исследователей соната получила более высокую оценку, например, Б. Асафьев отмечает нежность музыки и лаконичность, выраженную в небольших размерах произведения и его структуре.
Ниже представлен список произведений Александра Порфирьевича Бородина. Список организован по жанрам.
Соната для фортепиано № 2 Ре-минор, Op. 14 была сочинена Сергеем Прокофьевым в 1912 году в городе Кисловодске. Премьера состоялась 4 февраля 1914 года в Москве с композитором в качестве исполнителя. Прокофьев посвятил сонату своему другу и однокурснику по Санкт-Петербургской консерватории, Максимилиану Шмидтгофу, который покончил жизнь самоубийством в 1913 году.
Симфония № 2 си-бемоль мажор "Хвалебный гимн" op. 52 написана немецким композитором Феликсом Мендельсоном-Бартольди в 1840 году.
Соната для виолончели и фортепиано соль минор Op. 65 — последнее камерное и последнее прижизненно опубликованное сочинение Фредерика Шопена, написанное им в 1846 году. Одно из немногих произведений композитора, в которых фортепиано, его собственный инструмент, не занимает центрального положения. Соната была создана для друга Шопена, виолончелиста Огюста Франкомма, и впервые исполнена Франкоммом и Шопеном 16 февраля 1848 года в зале Плейель в ходе последнего публичного концертного выступления Шопена.
Три трио для фортепиано, скрипки и виолончели — три фортепианных трио, созданные немецким композитором Людвигом ван Бетховеном в 1793—1795 годах и изданных в 1795 году. Трио посвящены покровителю композитора князю Карлу Лихновскому. Цикл трио является первым произведением композитора, которому он согласился присвоить опусный номер.
Серьёзные вариации, соч. 54 — произведение Феликса Мендельсона для фортепиано соло, состоящее из темы, 17 вариаций на неё и коды. Композиция была завершена 4 июня 1841 года. Средняя продолжительность пьесы составляет около десяти минут.
Медиафайлы на Викискладе