
Елизаве́тинское баро́кко, елизаветинский стиль, также: барочно-рокайльный стиль, монументальное рококо — историко-региональный художественный стиль, а также обозначение исторического периода в развитии русского искусства в годы правления императрицы Елизаветы Петровны (1741—1761). Крупнейшим представителем этого периода был работавший в Санкт-Петербурге итальянский зодчий Б. Ф. Растрелли (1697—1771), оказавший влияние на развитие всех видов искусства: архитектуры, оформления интерьера, монументально-декоративных росписей, декоративно-прикладного и орнаментального искусства. Поэтому существует ещё одно название этого стилевого течения — «растреллиевское барокко».

Пала́ццо Ве́ккьо — здание во Флоренции, на площади Синьории, построенное в 1299—1314 годах по проекту Арнольфо ди Камбио; одно из наиболее известных строений города. В настоящее время служит ратушей.

Ле́тний дворе́ц Петра́ I — название сохранившейся до наших дней резиденции Петра I в Летнем саду Санкт-Петербурга. Используется как музей.

Гризайль — разновидность росписи, в отличие от живописи, выполняемая градациями одного цвета, хроматического или ахроматического (чёрно-белого).

Сту́кко, стук, штук — тонкий сорт штукатурки, материал для отделки стен, архитектурных деталей и скульптурного декора, а также: искусственный мрамор, приготовляемый из смеси гипса с красителями и иными наполнителями, собственно лепной орнамент из гипса; устаревший русский аналог — стюк. Близкий термин — мулюра. «Стуккатор» — лепщик, оформитель архитектурного интерьера.

Большо́й дворе́ц — основное здание дворцово-паркового ансамбля «Петергоф», расположенного в одноимённом городе на южном берегу Финского залива в Петродворцовом районе города федерального значения Санкт-Петербурга. Был практически полностью разрушен во время Второй мировой войны, в 1952 году восстановлен.
Интерьеры Большого Гатчинского дворца являются ценным памятником архитектуры конца XVIII века. Первоначальное убранство дворца было создано по проектам архитектора Антонио Ринальди в 1770-е годы, а в 1790-е годы залы были перестроены Винченцо Бренной. Сложившийся облик парадных помещений сохранялся почти неизменным вплоть до Великой Отечественной войны, когда во время пожара отделка была утрачена. Восстановление интерьеров началось в 1976 году и продолжается до сих пор.

Кессо́н — углубление квадратной, прямоугольной или иной формы на поверхности свода, купола, плафона или на внутренней поверхности арки — интрадосе.

Ру́стовка, также ру́стика — в архитектуре облицовка внешних стен здания или некоторых пространств на них четырёхугольными, правильно сложенными и плотно пригнанными один к другому камнями, передняя сторона которых оставлена неотёсанной или отёсана очень грубо, и только по краям обведена небольшой гладкой полосой. При этом термин «руст» обозначает либо сам такой камень, либо разделительную полоску между камнями.

Обманка, или тромплёй (тромплей) — разновидность изобразительного искусства, способ изображения и совокупность технических приёмов, «создающих иллюзию невозможного, либо напротив — представление доступного, осязаемого, но на самом деле несуществующего». Многие авторы относят создание подобных эффектов к отдельному жанру изобразительного искусства.

Неоренессанс — условное название одного из неостилей, получившего распространение в период историзма XIX века. Основу этого стиля составила архитектура итальянского Возрождения. Отсюда название. В отличие от римского классицизма начала XVI века, стилевых течений классицизма XVII и неоклассицизма XVIII веков, в композиции зданий, оформлении интерьеров, в мебели и изделиях декоративно-прикладного искусства, называемых неоренессансными, эклектично соединяются элементы искусства Северного Возрождения — Фландрии, Нидерландов, Германии, Англии, готические мотивы, формы французского Ренессанса и немецкого барокко.

Китайский дворец — дворец, расположенный в юго-западной части дворцово-паркового ансамбля «Ораниенбаум». Был построен по проекту архитектора Антонио Ринальди в 1762—1768 гг. для императрицы Екатерины II. Является частью ансамбля Собственной дачи в Ораниенбауме. Своё название получил благодаря тому, что его несколько интерьеров отделаны в китайском стиле (шинуазри), что было в то время очень модным.

Плафон — в теории архитектурной композиции и в проектных чертежах — вид, проекция на архитектурное сооружение снизу. Отсюда второе, более известное значение слова — композиция, роспись, мозаика, лепнина, украшающие потолок интерьера здания. Центральная часть плафона без падуг и обрамления называется зеркалом.

Монплези́р — дворец в Петергофе, пригороде Санкт-Петербурга. Памятник архитектуры стиля петровского барокко первой четверти XVIII века.

Франческо Сальваторе Фонтебассо — итальянский живописец позднего барокко, один из ведущих представителей венецианской школы и создателей особого стиля венецианского рококо в историческом жанре живописи и в декоративной плафонной росписи. Известен также тем, что работал в России.

Необарокко — один из неостилей, сложившийся в европейском искусстве XIX века в период историзма. Имеет несколько фаз развития и различные региональные варианты.

Ламбри́ — декоративный элемент и приём сплошного оформления стен архитектурного интерьера деревянными панелями. Такой приём и соответствующий термин появились в искусстве периодов французского Регентства и рококо, когда стенные панели стали украшать рельефной резьбой или лепным гипсовым декором с позолотой и росписью. Ламбри дополняли живописными десюдепортами, например в интерьере Зеркального зала Отеля Субиз в Париже. Ламбри характерны для традиционной английской архитектуры. Близкое понятие — буазери.
Падуга — в архитектуре — выкружка, разновидность облома, профиль, вогнутая поверхность в четверть окружности, образующая плавный переход от вертикальной плоскости стены к горизонтальной плоскости потолка, плафона. В интерьере здания классической архитектуры падуга обычно располагается над небольшим карнизом. Западноевропейское название — вут.

Джироламо Менгоцци-Колонна — итальянский живописец, известный своими «квадратурами» — декоративными росписями стен и потолков, создающими иллюзию продолжения архитектуры в воображаемом пространстве.
Андреа Урбани — итальянский художник: живописец и театральный декоратор эпохи барокко. Работал в Венеции и Санкт-Петербурге.